bobby california

Gebrauchsanweisung

2011-12-25T11:49:00.005+01:00

1. Ich fütterte dieses Blog zwischen Februar 2010 und Juli 2011. Es war mein erstes Blog. Gestartet habe ich es aus zwei Gründen:

a) Um auszuprobieren, welche Themen ich in einem Blog an die Öffentlichkeit tragen kann. Ich wollte ein Blog haben, das ähnlich wie ein Zettelkasten funktioniert: Wenn ich etwas sehe oder höre, das ich aus irgend einem Grund spannend finde, wollte ich darüber schreiben.

b) Ein wichtiges Thema war für mich die Entwicklung der Medien, weil ich als Journalist arbeite. Ich nahm eine Reihe von Aussagen unter die Lupe, die in Mediendebatten immer wieder zu lesen sind. Aussagen wie: Blogger hätten den professionellen Medien ihr bisheriges Informationsmonopol entrissen. Oder die Meinung eines Bloggers, der bestimmt vielen anderen aus dem Herzen sprach: Blogger würden die gleiche Arbeit machen wie Journalisten, nur gratis. Aus den gleichen Kreisen war immer wieder zu hören, journalistische Texte müssten grundsätzlich gratis verfügbar sein. Eine Reihe von Texten in diesem Blog ging der Frage nach, ob das stimmt.

2. Ich führte dieses Blog unter dem Pseudonym Bobby California. Der Name stammt von einem Song des genialen kalifornischen Produzenten, Songschreibers und Sängers Curt Boettcher. Im gleichnamigen Song heisst es: «Changed my name to Bobby California». Also machte ich das Gleiche. Mit der Zeit merkte ich, dass der Auftritt unter Pseudonym nicht mehr zweckmässig war. Deshalb entschied ich mich, fortan im Internet unter meinem bürgerlichen Namen aufzutreten. Ich gründete ein neues Blog. Es ist inhaltlich anders ausgerichtet als das Bobby-California-Blog. Die Kategorie a) werde ich weiterhin mit Leidenschaft bearbeiten. Der Kategorie b), also dem Themenbereich «Entwicklung der Medien», räume ich im neuen Blog weniger Platz ein. Das kann sich wieder ändern. Aber im Moment dünkt mich, es wurde dazu alles gesagt, was man dazu sagen kann.

Hier gehts weiter.

Tücken des SBB-Tageskartenkaufs

2011-07-03T22:16:00.008+02:00

Eine SBB-Tageskarte kaufen? Das klingt einfach. Doch die Automaten halten einen fiesen Fallstrick bereit, wie das folgende Beispiel zeigt.

Am Samstag wollte ich gemütlich durch das Land gondeln – mit einer SBB-Tageskarte zum Halbtax-Abonnement. Gut gelaunt begab ich mich zum nächstbesten Billettautomaten im Zürcher Hauptbahnhof. Dort bieten die SBB zwei Sorten Tageskarten an: die reguläre Tageskarte für 68 Franken und die 9-Uhr-Karte, die erst ab 9 Uhr gültig ist, für 58 Franken. Da es schon 11 Uhr war, entschied ich mich für die 9-Uhr-Karte. Als ich das Billett aus dem Automaten zog, traf mich fast der Schlag. Steht da doch mit fetten Lettern drauf gedruckt:

«SAMSTAG / SONNTAG NICHT GÜLTIG»

Heitere Fahne! Vor einem Jahr war das noch anders: Damals konnte man die 9-Uhr Tageskarte auch am Wochenende benützen – und dann sogar schon vor 9 Uhr... Schnell ging ich zum Billettschalter, um die nutzlose Karte, die jetzt am Wochenende nicht mehr gültig ist (was ich vor dem Kauf nicht wusste), gegen eine Tageskarte einzutauschen, die am Samstag auch wirklich gültig ist. Am Billettschalter erlebte ich den zweiten Schock: Die Schalterbeamtin erklärte mir in unfreundlichem Ton, es sei nicht möglich, die 9-Uhr-Tageskarte gegen eine reguläre Tageskarte einzutauschen. Sie zückte einen gelben Marker und markierte damit die folgende Zeile auf der Karte:

«KEINE ERSTATTUNG»

Klar doch, das hatte ich auch selber gelesen. Aber ich wollte ja gar keine «Erstattung» (also mein Geld zurück) – ich wollte nur die nutzlose Karte gegen ein gültiges Billett eintauschen und war auch bereit, zu diesem Zweck den Aufpreis zu zahlen. Aber das Theater am Schalter ging ungehemmt weiter. Die Schalterdame schimpfte mit mir und belehrte mich, ich hätte mich vor dem Kauf über das Nichtgültigsein der 9-Uhr-Tageskarte informieren müssen. Ich antwortete der Schalterbeamtin, dass das nicht möglich war, weil der Automat mir diese Information nicht vermittelte. Da meinte die Dame, ich hätte mich eben im Internet informieren oder am Schalter fragen müssen. Doch wenn ich eh am Schalter fragen muss, ob das Billett gültig ist, dann nützt mir der Automat nichts. So gings ein paar Minuten lang hin und her, bis die Schalterbeamtin sich bereit erklärte, ausnahmsweise die 9-Uhr-Karte gegen eine reguläre Tageskarte einzutauschen. Uff.

Ich weiss nicht, wie ein Rechtsanwalt dieses Problem beurteilen würde. Ich kann mir vorstellen, dass der Rechtsanwalt zum Schluss kommen könnte, dass es nicht korrekt ist, wenn die SBB am Automaten ein Billett verkaufen, das an zwei von sieben Tagen gar nicht gültig ist – ohne die Kunden vor dem Kauf über die eingeschränkte Gültigkeit zu informieren. Der Automat sagt mir nicht, dass die Karte seit neustem am Wochenende nicht mehr benützt werden kann, wie das Foto beweist:

Die Information, dass das Billett am Wochenende nicht mehr gültig ist, käme nur dann, wenn ich den i-Knopf drücken würde. Aber das genügt nicht – die SBB können von mir nicht erwarten, dass ich einen i-Knopf drücke, nur um zu schauen, ob ein Billett, das vor einem Jahr am Samstag gültig war, jetzt eventuell am Wochenende nicht mehr gültig sein könnte.

Die SBB müssten die Kunden unbedingt aktiv über die eingeschränkte Gültigkeit informieren. Dass das möglich wäre, beweist ein Foto, das mir der SBB-Railservice schickte, als ich mich dort beschwerte:

Das Foto zeigt einen Automaten des Verkehrsverbundes A-Welle in Baden. So muss es sein! Es ist also doch möglich, die Kunden korrekt zu informieren. Leider sind aber alle zwanzig Automaten in der Halle des Zürcher Hauptbahnhofs anders programmiert. Die SBB (und der Zürcher Verkehrsverbund) sollten sich ein Vorbild nehmen an der A-Welle!

Die Erfindung von ABBA

2011-07-01T08:40:00.015+02:00

Agnetha in der Küche: Man nehme einen Schuss Glamrock, eine Prise Phil Spector, alles kräftig umrühren...

Ich konnte nicht widerstehen, als ich im Jecklin eine Box mit allen ABBA-LP's stehen sah. 296 Franken für neun LPs ist ein fairer Preis. Her damit. Schliesslich steht heute in jedem Haushalt eine verstaubte Greatest-Hits-CD von ABBA. Dann ist es sicher erlaubt, sich das Gesamtwerk reinzuziehen. Vor allem, weil damit ein Erkenntnisgewinn verbunden ist. Ich wollte herausfinden, wie das ABBA-Konzept entwickelt wurde, anders gesagt: Wie ABBA erfunden wurde. Mit den LPs kann man die Entstehungsgeschichte besser verstehen als mit einer Greatest-Hits-Compilation.

Vor ABBA: Björn und Benny als Duo...

Anfang der 70er Jahre taten sich Björn und Benny zusammen und nahmen als Duo weichgespülte, wenig originelle Folk-Pop-Songs auf («She's My Kind Of Girl», «Love Has Its Ways»), die an die Schlager zweitrangiger englischer Gruppen der 60er Jahre erinnern. Mit diesem schwachen Material war eine internationale Karriere undenkbar. Nur der Refrain der 1972 veröffentlichten Single «En Carousel» erinnert an die ersten ABBA-Hits: Zwar ist die Struktur des Refrains simpel, aber ein Schuss Glamrock bringt Pfiff in die Sache.

... und mit Agnetha und Frida

Vorwärts gings erst, als Björn und Benny zwei Sängerinnen engagierten. Das war eine geniale Idee, denn die beiden Männer hatten doch eher fade Stimmen. Neben dem Einsatz von Glamrock-Stilelementen war der Beizug von Agnetha und Frida der zweite entscheidende Schritt bei der Erfindung von ABBA. Wie wichtig die Sängerinnen waren, zeigt das Lied «People Need Love». Ihre stimmliche Brillanz macht das Lied zum Ereignis. Die Studioproduktion ist auch wesentlich üppiger als die früheren Aufnahmen und erinnert an das Wall-of-Sound-Konzept von Phil Spector. Die Strophen beginnen zum Beispiel mit einem rückwärts eingespielten Akkord.

LP «Ring Ring» (1973)

Offenbar noch für den schwedischen Markt produziert und mit den Namen «Björn Benny & Agnetha Frida» bedruckt, beginnt die LP mit einer schwedisch gesungenen Version von «Ring Ring». Erstmals ist hier alles da, was ABBA berühmt machte: ein hämmernder Glamrock-Rhythmus, eine eingängige Melodie, die von Phil Spector beeinflusste Produktion, dazu der euphorisierende Gesang der beiden Frauen, und auch die beiden Männer dürfen kurz dazwischen blöken. Ansonsten ist die Platte durchzogen. Sie enthält auch den Hit «Nina Pretty Ballerina». Die anderen Songs sind weniger ABBA-typisch, aber durchaus originell und angenehm anzuhören. Das Stück «Disillusion» zeigt, dass auch Agnetha eine talentierte Songschreiberin war, sie durfte dieses Talent aber, abgesehen von diesem einen Stück, später nicht mehr zur Geltung bringen. Die Rollen waren verteilt: Die Männer komponieren, die Frauen singen.

LP «Waterloo» (1974)

Inzwischen hatte die Gruppe auch den Namen ABBA gewählt (und zum Glück Namen wie FABB oder Alibaba verworfen). Waterloo ist ein klassisches All-Killer-No-Filler-Album. Auch weniger spektakuläre Nummern wie «King Kong Song» rocken flott. In dichter Abfolge enthält die Platte bewegende Pop-Melodramen wie «My Mama Said» oder «Suzy-Hang-Around». Die Sehnsucht der in der Hochkonjunktur wohlhabend gewordenen Kleinbürger nach südlichen Ländern wird gekonnt bedient mit Schmachtfetzen à la «Hasta Manana» oder «Sitting In The Palmtree». Herrlich. Nur eine Frage bleibt offen: Woher bezogen zwei Songschreiber, die jahrelang fade Folk-Pop-Songs am Fliessband produziert hatten, plötzlich die Inspirationen, um ein Album mit epochalen, bewegenden Songs zu füllen? Die Antwort auf diese Frage kennen nur Björn und Benny. Vielleicht wissen sie es selber nicht.

Coiffeursalonnamenkatastrophe à la provençale

2011-06-28T13:57:00.008+02:00

Ist man erst einmal sensibilisiert für verunglückte Coiffeursalonnamen, findet man sie auf Schritt und Tritt, in allen Weltgegenden, überall. Auch in einem verschlafenen Provence-Kaff namens Tourrettes-sur-Loup. Gleichnamige Coiffeursalons existieren auch in St. Martin d'Uriage und in Beaumont-sur-Oise, falls das jemanden interessiert. Der Coiffeursalonname funktioniert nur, wenn man «Hair» auf französische Weise ausspricht, nämlich «ääär».

Foto: Bobby California

Klartext

2011-06-24T21:14:00.002+02:00

Selten hat jemand seinen Frust beim Online-Dating so unverblümt in Worte gefasst wie die folgende anonyme 55-jährige Dame, die (noch) Mitglied bei ElitePartner ist:

Ich über mich

Mein Lieblingsbuch ist ...	...das hat ein halbes Jahr niemanden interessiert.
Ich kann es nicht leiden, wenn ...	....man hier nach Übermenschen sucht. Warum kommen keine Anfragen? Ich war fünf Monate mit einem attraktiven Profil hier drin, ohne das geringste Interesse seitens der männlichen Partnersuchenden. Ich kann meine Enttäuschung nicht in Worte fassen. Es ist mir ein Rätsel, dass mich niemand angeschrieben hat. Ich weiss nicht, woran das liegt. Ich wurde zu keinem Telefon und zu keinem Kennenlern-Kaffee eingeladen. Noch schlimmer, meine Anfragen wurden mit Standard-Absagen gekillt. Es erstaunt mich, dass Professoren, Hochschulabsolventen, Studierte, etc. nicht in der Lage sind, ein paar Sätze selber zu formulieren. Ist das Niveau an den Hochschulen so tief? Ob das der Sinn einer Online-Partnersuche ist, ist für mich fraglich. Wo sind den die Männer mit Bildung und Charakter? Die sollten ja hier zu finden sein, wie die Werbung im Fernsehen sagt. Ich finde es so schade um das fehlinvestierte Geld.
Es macht mich glücklich, wenn ...	... wenn jemand Interesse an meinem Profil zeigt, und mich nicht nur besucht, sondern auch Kontakt mit mir aufnimmt (Gentlemen like). Leider habe ich das innert eines halben Jahres nie erleben dürfen.
Wenn ich ein Kunstwerk wäre, dann wäre ich ...	.. dann würde ich auf alle, die mir nicht schreiben, von der Wand herunterlachen und euch sagen, wie menschenverachtend Arroganz ist.Alle, die mein Profil ignoriert haben, verdienen einen schwarzen Klecks...keine schön leuchtenden Farben.......schade, dass ihr mich nicht kennen lernen wolltet.
Ein ideales Wochenende ist für mich, wenn ...	...sich nicht mit hochnäsigen Menschen herunzuschlagen müssen.
Wenn ich mir einen Traum erfüllen könnte, dann ...	...dann den, dass auch hochmütige Menschen mal Arroganz pur erleben.
Am wichtigsten in meinem Leben ist mir ...	...das Zusammensein mit lieben Mensche, die mich wertschätzen. Für die tue ich auch alles und wünsche ihnen nur das Beste. Schade gehörst Du nicht dazu. Das hast Du jetzt verbockt. Mein Abo läuft in drei Wochen aus. Du bist schuld, hast Du die Chance, eine echt starke Partnerin zu bekommen, nicht genutzt. Ich gönne Dir eine kettenrauchende, dümmlich, zickige Sozialhilfeempfänerin, Das haben arrogante Männer verdient.
Es bringt mich zum Lachen, wenn ...	..wenn die Männer hier an Frauen geraten, die nur an ihr Geld wollen.
In fünf Jahren möchte ich ...	... möchte ich mit meinem Partner über die Schwerenöter und Möchtegerns, die mich ignoriert haben, lachen können. Schade können das die notorischen Absageerteiler nicht lesen.
Das Besondere an mir ist, dass ...	.. dass ich über der Sache stehe, und weiss, dass ich einen lieben Partner kennenlernen werde.

Die personalisierte Zeitung

2011-06-07T21:08:00.009+02:00

In der Syndicom-Mitgliederzeitung und jetzt auch noch in der Medienwoche durfte sich Nick Lüthi über einen Lieblingsmythos der dogmatischen Internet-Fans auslassen: die «personalisierte Zeitung». Die neue Wortschöpfung bedeutet, dass man nicht mehr eine ganze Zeitung kauft, sondern nur noch einzelne Artikel, die den Leser vermeintlich besonders interessieren. Nick Lüthi meldet, die Post wolle eine solche personalisierbare Tageszeitung anbieten. Der Test soll zeigen, ob die Zeitungsleserinnen und -Leser eine solche Zeitung wünschen.

Ob Lüthi diese «personalisierbare» Zeitung gut findet, sagt er nicht. Man darf davon ausgehen, dass er das Experiment befürwortet. Denn bei den Internet-Fans gehört es längst zum guten Ton, dass man die personalisierte Zeitung gut findet. Es gab ja seit den Punks keine gesellschaftliche Gruppe mehr, die so homogen denkt und argumentiert wie die dogmatischen Internet-Fans (d.h. die Internet-Aktivisten, die Leute, die sich zur sogenannten «Netzgemeinde» zugehörig fühlen).

Doch ist die personalisierte Zeitung wirklich ein Segen für die Menschheit? Cass Sunstein, Jus-Professor der Universität Chicago hat sich dazu Gedanken gemacht. Als er sich zum Thema äusserte, wurde er von den Digital-Fans als «Nazi» beschimpft.

Cass Sunstein hat etwas getan, was viele Internet-Anhänger nicht ausstehen können: Er hat Probleme benannt, die vom Internet verursacht oder verstärkt werden. Und das ist nicht erlaubt in den Augen der «Netzgemeinde». Für sie gilt: Das Internet ist grundsätzlich ein Segen für die Menschheit, weil sie wollen, dass das so ist. Doch Cass Sunstein weist auf eine folgenschwere Entwicklung hin:

«Mit der sinkenden Bedeutung der General-Interest-Magazine und -Zeitungen und mit der Blüte individuell zugeschnittener Programme treffen unterschiedliche Gruppen eine grundlegend unterschiedliche Wahl.»

Diese Entwicklung sei gefährlich, sagt Sunstein, weil sie im Extremfall zu Radikalisierung und Intoleranz führen könne:

«Die meisten Weissen vermeiden Nachrichten und Unterhaltung, die auf ein afro-amerikanisches Publikum zugeschnitten sind.»

Die personalisierte Zeitung, bei der man nur noch die Stoffe abonniert, die einen vermeintlich interessieren und bei der man alles ausblenden kann, was einen vermeintlich nicht interessiert, diese Zeitung bedrohe die Demokratie, sagt Cass Sunstein.

«Halbseidene Pseudoinfos aus dem Internet»

2011-05-23T20:37:00.004+02:00

«Wie Klaus Rodens das nervt! Wenn die Eltern seiner kleinen Patienten in seiner Praxis stehen, ihn mit ihren "halbseidenen Pseudoinfos aus dem Internet" bombardieren und dann spezielle Medikamente bestellen. Meine Tochter hustet so stark, sie braucht Mucosolvan. Mein Sohn kommt in der Schule nicht mit, er benötigt die Psychopille Ritalin. Der Kinderarzt, der seit 1993 eine Praxis in Langenau bei Ulm hat, nimmt sich dann fünf Minuten Extrazeit und erklärt den Müttern und Vätern ausführlich, was ihr Kind wirklich hat und braucht. Oft ohne Erfolg: "Wenn die sich das in den Kopf gesetzt haben, dann wollen sie auch ein Rezept", sagt Rodens...»

So beginnt ein äusserst lesenswerter Artikel aus der deutschen Wirtschaftszeitschrift «Capital» mit dem Titel «Der Pillentrick oder: Wie man Patienten um den Finger wickelt.» Der Text zeigt ganz klar: Die Gratis-Texthäppchen, mit denen wir im Internet gefüttert werden, sind keineswegs immer nur nützlich für uns – wie uns die Internet-Gläubigen weismachen wollen. Das Gegenteil ist wahr: Viele Leute können Werbung und Information im Internet nicht unterscheiden. Die Folgen sind katastrophal: Wenn diese Leute krank sind, fallen sie auf die Werbung schutzlos herein. Und laufen zum Arzt mit einem Medikamentennamen im Kopf, wie Doktor Rodens sehr anschaulich berichtet im Capital-Artikel. Die Folgen sind für uns alle katastrophal, einerseits für die Patienten, aber auch für die gesamte Gesellschaft:

«Die Patienten fühlen sich aufgeklärt, fallen in Wahrheit aber oft nur auf die Marketingtricks der Pharmaindustrie herein. Die Kosten tragen die Kranken, weil sie manchmal nicht die beste oder gar eine unnütze Therapie erhalten. Und die Gemeinschaft der Krankenversicherten.»

Das sollten sich alle die Leute einmal hinter die Ohren schreiben, die immer wieder ihr Mantra herunterbeten vom Internet, das uns alle glücklich macht. Leute wie David Herzog vom Substanz-Blog, der hier in der Kommentarspalte wörtlich schrieb:

«Du kannst jeden Arzt fragen, jeder wird dir bestätigen, dass die Patienten seit dem Internet viel besser informiert sind.»

Klaus Rodens hat diese Behauptung einmal mehr widerlegt.

Arman's Super-Solex in Basel

2011-05-06T12:08:00.005+02:00

Dieses Jahr war ich schon dreimal im Tinguely-Museum. Es ist eines der spannendsten Kunstmuseen. Erstaunlich, wie viele Ausstellungen das Museum machen kann aus der eigentlich einschränkenden Grundidee, nur Künstlerinnen und Künstler zu zeigen, die einen künstlerischen oder persönlichen Bezug zu Tinguely haben. Noch bis zum 15. Mai zeigt das Museum einen Querschnitt durch das Schaffen des französischen Künstlers Arman. Querschnitt ist ein passendes Wort, denn Armans Spezialität war das Zersägen, Zerdeppern und Neuzusammensetzen von alltäglichen Gegenständen. Es gibt keinen besseren Beweis für die These, dass Zerstörung schöpferisch sein kann. Und die Ausstellung erinnert die Baslerinnen und Basler, woher Gabriel Orozco seine Ideen bezogen hat.

«Solex, ici et là» (1989) Foto: Bobby California

Katastrophale Coiffeursalonnamen – auch in Basel

2011-05-01T19:28:00.003+02:00

Leserinnen und Leser dieses Blogs wissen es: Inspiriert vom deutschen Blogger Deef Pirmasens sammle ich verunglückte, pseudo-originelle Coiffeursalon-Namen. Sie begegnen einem fast auf Schritt und Tritt. Hier ist ein Beispiel aus Basel, das weh tut.

Foto: Bobby California, 1. 5. 2011

Warum Papier praktischer ist

2011-04-30T11:16:00.006+02:00

Ich kann sie nicht mehr hören – die gebetsmühlenartig wiederholte Behauptung der Online-Apostel, dass Papier weniger praktisch sei als der Bildschirm, den sie gedankenlos vergöttern. Obwohl er bei einer Zeitung angeheuert hat, sucht Peter Hogenkamp, Leiter Digitale Medien bei der NZZ, jetzt gerade via Twitter zehn Argumente, «warum Print unpraktisch ist». Die will er bei einem Vortrag unters Volk bringen. Auch viele andere digital-religiöse Menschen glauben, nur wenn ein Bildschirm involviert sei, könne man Medien auf zeitgemässe Art konsumieren. Peter Hogenkamps Tweet hat mich zu einem Gegenvorschlag animiert. Nicht, dass ich etwas gegen Bildschirme hätte. Mich stört nur die unkritische Vergötterung dieser an sich äusserst nützlichen Objekte. Sie haben ihre Vorteile und auch bestimmte Nachteile. Hier sind 50 Gründe, warum Papiermedien (Bücher, Zeitungen, Zeitschriften, das Kursbuch usw...) praktischer sind als Online-Medien:

1. Papiermedien funktionieren immer.

2. Papiermedien gehen auch dann nicht kaputt, wenn sie nass werden.

3. Papiermedien kann ich im Bett lesen.

4. Papiermedien kann ich in die Badi mitnehmen, ohne Angst, dass sie geklaut werden.

5. Papiermedien kann ich in den Rucksack packen, wenn ich in wandern gehe.

6. Papiermedien brauchen keine Batterien und keinen Netzanschluss.

7. Papier kann man problemlos recyclen.

8. Was auf Papier gedruckt ist, ist relevanter und entspricht der Wahrheit eher als Online-Medien, weil eine Organisation (Redaktion, Verlag usw) die Qualität des Inhalts überprüft hat.

9. Was auf Papier gedruckt ist, ist sorgfältiger geschrieben. Denn was gedruckt ist, kann man nicht mehr mit Knopfdruck löschen. Das erhöht die Sorgfalt der Autoren massiv.

10. Papiermedien sind dauerhafter als elektronische Medien.

11. Wenn ich einen Text behalten will, muss ich ihn nicht erst ausdrucken.

12. Papier ist besser für meine Augen als der Bildschirm.

13. Papier ist besser für meinen Rücken, weil ich in jeder Position lesen kann.

14. Papier ist hygienischer, da die Computertasten bekanntlich schmutziger sind als Klobrillen.

15. Papiermedien sind schöner, weil der Druck scharf ist und selbst kleinste Buchstaben problemlos lesbar sind (vorausgesetzt, dass man scharf genug sieht).

16. Papier hält fit, weil ich in die Bibliothek oder zum Kiosk gehen muss, um bestimmte Bücher und Zeitungen zu besorgen.

17. Papier ist für die Konsumenten viel billiger, da sie für die Lektüre nicht immer wieder neue, teure elektronische Geräte kaufen müssen.

18. Papiermedien sind umweltfreundlich, weil für die Produktion viel weniger Energie benötigt wird als für die Produktion von Computern.

19. Papier sichert das Überleben der Menschheit, weil für die Produktion und für den Konsum der Papiermedien weniger (Atom-) Strom verbraucht wird.

20. Papier erzeugt keinen Elektronikschrott, der die Bewohner der Dritten Welt vergiftet.

21. Der Kauf von Papiermedien sichert spannende Arbeitsplätze in Verlagen, Redaktionen und Buchhandlungen. Die Arbeitsbedingungen der Online-Medien sind bekanntlich erniedrigend für die Angestellten.

22. Das Blättern in Papiermedien ist viel angenehmer als das Browsen in Online-Dokumenten.

23. Wer eine gute Zeitung oder Zeitschrift liest, ist besser informiert. Denn Online-Medien sind viel weniger zuverlässig.

24. Der Inhalt von Zeitungen und Zeitschriften ist aktuell – Onlinequellen verbreiten hingegen oft veraltete Informationen.

25. Papiermedien sparen Zeit und Energie, die ich verbrauche, wenn mein Computer nicht funktioniert, was bekanntlich oft vorkommt.

26. Papiermedien sind nicht abhängig vom Funktionieren des Internetanschlusses, der bekanntlich nicht immer funktioniert.

27. Papiermedien können nicht mit Knopfdruck zensuriert werden, so wie das mit Onlinemedien in China und anderswo geschieht.

28. Papiermedien enthalten interessantere Informationen, weil sie in einer Organisation erarbeitet werden, in der Leute sitzen, die anständig bezahlt werden und die (auch deshalb) motiviert sind, gute Arbeit abzuliefern.

29. Papiermedien enthalten relevantere Informationen, weil der Benutzer nicht besondere Fähigkeiten besitzen muss, um Internet-Suchmaschinen zu bedienen.

30. Papiermedien sind besser für die seelische Gesundheit, weil sie nicht süchtig machen.

31. Papiermedien sind vorteilhaft für das soziale Ansehen, weil ein gut gefülltes Büchergestell das Prestige erhöht.

32. Papiermedien intensivieren die geistige Auseinandersetzung mit der Welt, weil das Lesen von Papiermedien konzentrierter abläuft als das Lesen von Texten auf einem Bildschirm.

33. Die Aufmerksamkeitsspanne ist beim Lesen von Papiermedien wesentlich länger.

34. Papiermedien enthalten keine nervig flackernden Inserate.

35. Aus Papier kann man Papier maché herstellen.

36. Papier kann man nach dem Lesen auch für viele andere Sachen verwenden: Papierhüte, Ausstopfen von nassen Schuhen usw.

37. Papier ist ein einheimischer Rohstoff, der immer wieder nachwächst.

38. Papier ist natürlich und deshalb ein sehr angenehmes Material.

39. Es gibt viele verschiedene Papiersorten, das erhöht den haptischen und visuellen Genuss.

40. Fotos kann man auf Papier in viel besserer Qualität reproduzieren als auf einem Bildschirm.

41. Papier gibt es in ganz verschiedenen Formaten.

42. Eine grossformatige Zeitung wie die «Zeit» kann man unmöglich auf einem Bildschirm wiedergeben. Auch die grössten Bildschirme sind zu klein dafür.

43. Papiermedien kann man vollkritzeln, und man kann den Text unterstreichen. Nur so kann man längere Texte wirklich konzentriert lesen und verstehen.

44. Papier stürzt nie ab.

45. Papier hat nie einen leeren Akku.

46. Wer Papiermedien aufbewahren will, benötigt keine teuren Druckerpatronen fürs Ausdrucken.

47. Papiermedien respektieren das Urheberrecht.

48. Papiermedien erschweren die Piraterie.

49. Die Lesbarkeit von Texten ist viel besser auf Papier als auf einem Bildschirm.

50. Das Kursbuch zeigt alle Verbindungen, nicht nur die, die im elektronischen Fahrplan programmiert sind.

Undsoweiter...

ElitePartner – die Elite-Abzocker

2011-04-28T21:05:00.007+02:00

Im letzten Herbst dachte ich, es sei an der Zeit, auf Brautschau zu gehen. Als elitärer Mensch stellte ich mir vor, dass eine passende Frau am ehesten bei ElitePartner zu finden wäre. Also bestellte ich eine «Premium-Mitgliedschaft» zum Preis von 269.70 Franken («nur» 89.90 Franken pro Monat).

In den drei folgenden Monaten passierte wenig. Na gut, ich hatte zwei Dates mit einer Stadträtin. So gesehen, trifft der Name «ElitePartner» zu. Doch leider konnte sich die schöne und kluge Stadträtin nicht vorstellen, sich in mich zu verlieben. Und soooo viele andere elitäre Frauen waren nicht in der Datenbank: Eine Zählung von mir ergab, dass der Akademikerinnen-Anteil nur etwa ein Drittel beträgt und nicht 70 Prozent, wie ElitePartner versprochen hat. Zudem füllten zwei Drittel der Frauen, ob Akademikerinnen oder nicht, das Profil nicht vollständig aus, so dass es nicht möglich ist, herauszufinden, ob diese Frauen zu mir passen.

Etwa in der Halbzeit meiner Premium-Mitgliedschaft wurde mir klar, dass ich bei ElitePartner keine passende Frau finden würde. Also schickte ich mich an, die Mitgliedschaft zu kündigen. In diesem Moment wurde mir schmerzlich bewusst, dass die Kündigungsfrist vier Wochen beträgt. Ich hatte die Frist um wenige Tage verpasst. Dennoch schickte ich die Kündigung sofort ab und teilte ElitePartner mit, dass ich die lange Kündigungsfrist als Schikane betrachte und nicht gewillt sei, den Preis für die automatische Verlängerung um sechs Monate zu bezahlen. Zu diesem Zeitpunkt (Ende Januar 2011) betrug der Preis für das Sechs-Monats-Paket 359.40 Franken (59.90 Franken pro Monat).

ElitePartner reagierte nicht. Als ich ElitePartner nochmals aufforderte, die Kündigung zu bestätigen, erhielt ich ein widersprüchliches Mail, das ich nicht ernst nahm und bald löschte. ElitePartner teilte mir mit, die Firma verzichte darauf, weitere Beiträge von meiner Kreditkarte abzubuchen, wolle aber nicht auf die ausstehenden Beiträge verzichten.

Zwei Wochen später erhielt ich die erste Mahnung. ElitePartner forderte mich auf, 241 Franken auf ein Postkonto zu bezahlen. Auch dieses Mail ignorierte ich.

Am 8. März kam die zweite Mahnung. ElitePartner forderte «den noch ausstehenden Gesamtbetrag in der Höhe von 482 Franken zuzüglich einer Bearbeitungsgebühr von 20 Franken». Jetzt geriet ich erstmals ins Grübeln. Wieso zum Teufel 482 Franken? Auf der Seite «Preise und Leistungen», die ich einen Monat vorher ausgedruckt hatte, steht, dass das Sechs-Monats-Paket 359.40 Franken kostet, nicht 482 Franken.

Ich schickte dem ElitePartner-Kundendienst eine Mail und fragte, warum man mir einen Preis verrechnet, der massiv höher ist als die auf der Seite «Preise und Leistungen» angegebene Summe. Zurück kam die folgende Antwort:

«Die Premium-Mitgliedschaft verlängert sich automatisch um ein Sechs-Monatspaket zum Preis von 80 Franken pro Monat (insgesamt 482 Franken), wenn Sie nicht vier Wochen vor Ablauf des Drei-Monatspakets kündigen.»

Ich belehrte den Kundendienst, dass sechs mal 80 Franken die Summe von 480 Franken ergeben, nicht 482 Franken, und dass ich nicht bereit sei, einen überhöhten Fantasiepreis zu bezahlen. Darauf beschied mir der Kundendienst, im verrechneten Preis sei eine «Rundungsdifferenz» eingebaut. In den offiziellen Preislisten findet sich allerdings nirgends eine Rundungsdifferenz zuungunsten des Kunden. Nur meine Rechnung können die Elite-Halsabschneider nicht präzis addieren!

Um es kurz zu machen: Ich zahlte den Betrag, weil ich am nächsten Tag eine längere Ferienreise antrat. Ich wollte vermeiden, dass in meiner Abwesenheit weitere ärgerliche Depeschen von ElitePartner bei mir eintreffen, auf die ich nicht reagieren kann.

Nach meiner Rückkehr aus den Ferien schaute ich die Preisliste nochmals an. Und siehe da: Unterdessen wurde der Preis für das automatische Sechs-Monats-Paket auf 474 Franken erhöht (79 Franken pro Monat). Ich erkundigte mich nochmals beim Kundenservice, warum man mir einen Preis verrechnete, der weder mit der alten Preisliste übereinstimmt noch mit der neuen Preisliste. Der Kundenservice antwortete wie gehabt nur mit faulen Ausreden:

«Die Preisliste auf unserer Seite gilt lediglich für Neukäufe, nicht aber für Vertragsverlängerungen»

oder

«Im Zuge von Aktionspreisen ist es möglich, dass der Neupreis einer sechsmonatigen Premium-Mitgliedschaft günstiger ist»

Pfeifensack! Die Preise, die ich auf der Seite «Preise und Leistungen» gelesen habe, waren nicht als «Aktionspreise» gekennzeichnet. Ich habe auch nie den Preis für «Neukäufe» mit dem Preis für die Vertragsverlängerung verwechselt. Halten die mich denn für völlig bescheuert?

Fazit: Der Kundenservice von ElitePartner ist in Wirklichkeit ein Kundenverarschungs-Service. Nach diesen unangenehmen Erlebnissen ist für mich klar: Einmal ElitePartner – nie wieder ElitePartner!

Abt. Birnenweiche Coiffeursalon-Namen

2011-04-25T08:36:00.003+02:00

Der Münchner Blogger Deef Pirmasens, Entdecker der Hegemann-Plagiate, sammelt Beispiele von misslungenen Coiffeursalon-Namen. Das hat mich auf die Idee gebracht, mich auch in der Schweiz nach entsprechenden Beispielen umzusehen. Und siehe da, man findet sie auch bei uns auf Schritt und Tritt: verkrampfte, pseudo-originelle Wortspiele, oft mit «Hair». Mein neuester Fund für die immer grösser werdende Sammlung: Ein Coiffeursalon in Stalden VS.

Foto: Bobby California, 24.4.2011

Erotische Kirche

2011-04-18T19:51:00.013+02:00

Vor vielen Jahren unternahm ich in einem kalten Winter eine Reise nach La Charité-sur-Loire. Der kleine Flecken liegt wenige Kilometer nördlich von Nevers. Am Rand des Dorfes liegt der Grund meiner Reise: die überdimensionierte ehemalige Klosterkirche Notre-Dame. Eine der schönsten romanischen Kirchen, gebaut zwischen 1059 und 1107. Damals soll sie (nach der Superkirche von Cluny) die zweitgrösste und zweitschönste Klosterkirche Frankreichs gewesen sein, mit einem 122 Meter langen Kirchenschiff. Im Sommer 1559 zerstörte leider ein drei Tage lang dauernder Brand die Kirche von La Charité-sur-Loire. Sechs der zehn Joche des prächtigen Kirchenschiffes sind seither nur noch ansatzweise erkennbar, das nördliche Seitenschiff wurde zu Privathäusern umgebaut, und das Mittelschiff ist nicht mehr überwölbt. In einem Souvenirladen kaufte ich ein paar Postkarten. Und siehe da: eine Postkarte zeigte ein ungewöhnliches Kapitell. Ich habe schon viele romanische Kapitelle angeschaut, die meisten zeigen biblische Geschichten oder irgendwelche Fabeltiere. Doch ein Kapitell, das unverkennbar ein männliches Geschlechtsorgan zeigt, das gibts nur in La Charité-sur-Loire. Und wenn das Kapitell nicht auf der Postkarte abgebildet wäre, dann hätte ich es nie gesehen. Denn das Kapitell prangt nämlich in luftiger Höhe am achteckigen Vierungsturm. Unmöglich, es vom Boden her zu sehen.

Il y a beaucoup d'années j'ai fait un voyage hivernal à La Charité-sur-Loire. Le village est situé quelques kilomètres au nord de Nevers. Près de la Loire se situe le but de mon voyage: l'église surdimensionnée Notre-Dame. Edifiée entre 1059 et 1107, à l'époque on disait qu'elle était la deuxième église par ordre de grandeur et de beauté en France, après celle de Cluny, la nef étant longue de 122 mètres. Malheureusement en été de l'an 1559, une incendie a détruit la nef centrale de Notre-Dame de La Charité-sur-Loire. Dès lors, six des dix travées de la nef latérale septentrionnale furent transformées en maisons privées. Et la nef centrale n'est plus voutée. Dans un magasin de souvenirs j'ai acheté quelques cartes postales. Je n'étais pas mal étonné lorsque j'ai reconnu sur une carte un chapiteau insolite. J'ai vu beaucoup de chapiteaux romanes. La plupart d'eux montrent des histoires bibliques où des animaux fabuleux. Cependant, un chapiteau qui montre un sexe masculin, cela existe nulle part ailleurs qu'à La Charité-sur-Loire. Et si le chapiteau n'était pas visible sur la carte postale, je ne l'aurais jamais vu, puisque le chapiteau se trouve sur la tour octogonale de l'église. Impossible de le voir du pied de l'édifice.

Scan: Bobby California (Click to enlarge)

Zehn Unterschiede zwischen Bloggern und Journalisten

2011-04-06T20:27:00.011+02:00

Guardian-Chefredaktor Alan Rusbridger schrieb kürzlich einen Artikel mit dem Titel «Gutenberg für alle» in der Zeitschrift «Der Freitag». Sein Text wurde von einigen Bloggern mit warmem Applaus quittiert:

«Auf der einen Seite hat das Web 2.0 wenig Geheimnisvolles. Es geht um den Umstand, dass auch andere Leute gerne Dinge machen, die wir Journalisten machen. Wir erschaffen gerne Dinge – Worte, Bilder, Filme, Grafiken – und veröffentlichen sie. Das macht offensichtlich auch vielen anderen Menschen Spaß. Seit der Erfindung des Buchdrucks durch Gutenberg hatten sie dazu 500 Jahre lang keine Möglichkeit. Aber jetzt können die Menschen sogar viel mehr und einfacher veröffentlichen als jemals zuvor. Und dieser revolutionäre Umbruch ereignete sich während eines Wimpernschlages.»

Diese Passage in Rusbridgers Text hat zu Missverständnissen Anlass gegeben. So schreibt der Mittelschullehrer und Blogger Philippe Wampfler in seinem Blog:

«Ich mache Dinge zum Spass, für die Journalisten bezahlt werden.»

Nichts ist falscher. Zwar gehört Philippes Blog zu den qualitativ besseren Schweizer Blogs. Doch was Philippe Wampfler in seiner Freizeit macht, also Bloggen, hat mit professionellem Journalismus nur ganz wenig zu tun. Da ich beide Seiten kenne, da ich Journalist und Blogger bin, ist es mir ein wichtiges Anliegen, die wesentlichen Unterschiede zwischen Blogs und professionellem Journalismus zu zeigen:

1. Journalisten wenden einen grossen Teil ihrer Arbeitszeit für die Themenfindung auf. Um spannende Themen zu finden, sprechen Journalisten mit vielen Leuten, lesen so viele Zeitungen und Zeitschriften wie möglich, schauen TV-Sendungen an, durchkämmen Pressetexte von Behörden, Organisationen und Unternehmen, lesen Tweets und Blogs.

Blogger suchen hingegen nicht systematisch Themen. Sie greifen nur Themen auf, auf die sie zufälligerweise stossen, in der Regel, wenn sie ihre Lieblingszeitung lesen.

2. Journalisten haben einen brennenden Ehrgeiz: Sie wollen möglichst viele Primeurs landen, das heisst, sie wollen über Themen schreiben, die noch kein anderer Journalist behandelt hat.

Blogger begnügen sich damit, Artikel über Themen zu schreiben, die schon zahlreiche Journalisten vor ihnen aufgegriffen haben.

3. Journalisten besprechen die Themenwahl in langen Sitzungen mit Kollegen. Das fördert die Qualität, denn oft hat ein Kollege noch eine zusätzliche Idee – oder er findet ein Argument, das gegen einen Themenvorschlag spricht.

Blogger besprechen ihre Themenwahl mit niemandem. Sie schreiben, was sie wollen.

4. Bevor sie einen Artikel schreiben, recherchieren Journalisten sehr lange, oft mehrere Tage oder Wochen lang, bis sie so viel wie möglich über ihr Thema wissen. Sie suchen und lesen Fachliteratur, sprechen mit Betroffenen, mit Behörden, mit Unternehmen, mit Experten, mit Schurken usw.

Blogger recherchieren kaum. Es genügt ihnen meistens, wenn sie einen Zeitungsartikel abschreiben können und ihre persönliche Meinung dazu formulieren können. Fakten kümmern sie nicht gross.

5. Journalisten enthüllen Dinge, die die meisten Leser nicht wissen. Ein bekanntes Beispiel: Die Washington Post konnte beweisen, dass das Weisse Haus hinter dem Watergate-Einbruch stand.

Blogger enthüllen nichts ausser ihrer persönlichen Meinung zu Themen, die schon längst bekannt sind. Blogger sind nur extrem selten in der Lage, Skandale publik zu machen.

6. Journalisten kritisieren oft Firmen oder Behörden. Deshalb nennt man die Medien nicht umsonst die «Vierte Gewalt». Dabei müssen die Journalisten ihre Kritik immer mit Fakten unterfüttern, damit sie nicht angreifbar werden.

Blogger kümmern sich nicht um Fakten. Sie drücken nur ihre subjektive Meinung aus. Deshalb gehören Blogs nicht zur «Vierten Gewalt», sondern sind eher vergleichbar mit Leserbrief-Spalten.

7. Journalisten lassen ihre Texte von Kollegen in der Redaktion gegenlesen, oft zwei- oder dreimal. Das verbessert die Qualität der Texte enorm. Denn Kollegen machen auf sprachliche oder inhaltliche Fehler aufmerksam, die dem Journalisten sonst entgehen würden.

Blogger feuern ihre Texte ohne Gegenlesen raus.

8. Journalisten sind verantwortlich für ihre Arbeit. Sie müssen sich nach der Publikation mit Kritik an ihren Texten auseinander setzen. Manchmal müssen sie sich deshalb sogar vor Gericht verantworten.

Blogger müssen das nicht, denn ihre Texte tun niemandem weh.

9. Professionelle Medienarbeit ist Aufklärung im Dienst der Allgemeinheit. Es ist harte Knochenarbeit und verursacht bei den Journalisten viel Stress, schlaflose Nächte und erhöhten Alkoholkonsum. Deshalb gehören die Journalisten zu den ungesündesten Berufsleuten.

Blogger sind nie gestresst.

10. Die Pflichten und Rechte der Journalisten sind klar definiert.

Blogger nehmen sich viele Rechte heraus und haben keine Pflichten.

Ich hoffe, dass ich verständlich machen konnte, dass man Bloggen nicht mit professionellem Journalismus vergleichen kann. Blogs können den professionellen Journalismus niemals ersetzen.

Fremdenfeindlichkeit: Kein Privileg der Schweizer

2011-03-25T11:26:00.008+01:00

Auch in Frankreich haben rechtsextreme Parteien die Angst vor Einwanderern als Wahlkampfschlager entdeckt. Besonders unschön zeigen dies die Plakate der Gruppierung «Mouvement Initiative et Liberté» (MIL) in einem Nest irgendwo im Département Bouches-du-Rhône: Neben einem von der SVP inspirierten Slogan Expulsons les délinquants étrangers («Schaffen wir die ausländischen Kriminellen aus») hat sich das MIL einen besonders fiesen Spruch ausgedacht: La France – aimez-la ou quittez-la («Liebt Frankreich oder verschwindet»). Es ist nun also schon soweit, dass man sich anmasst, den Bürgern ihre Gefühle vorzuschreiben: Nur wer genügend «Liebe» gegenüber dem Land empfindet, soll ein Recht haben, hier zu leben.

En France aussi, les partis politiques de droite (et pas seulement de l'éxtreme droite) éxploitent la peur qu'inspire l'immigration aux indigènes. Lors des éléctions cantonales qui sont en cours en ce mois de mars, le «Mouvement Initiative et Liberté» (MIL) collait ses affiches sur les murs d'un petit village quelque part dans le département des Bouches-du-Rhône. Le MIL a non seulement fait imprimer un slogan qui rappelle les propos de l'UDC: Expulsons les délinquants étrangers. Mais le groupe politique de l'éxtrème droite a concocté un propos particulièrement perfide: La France: Aimez-la ou quittez-la. Sommes-nous arrivés au point ou on veut nous préscrire les sentiments que nous devons éprouver vis-à-vis du pays ou nous vivons?

Foto: Bobby California, 14. 3. 2011

So kauft man heute ein Zugbillett in Zürich HB

2011-03-12T13:11:00.008+01:00

Jedes Jahr fahre ich mindestens einmal nach Frankreich. Dabei lassen sich sehr gut die aktuellen Entwicklungen beim Billettverkauf der SBB verfolgen. Jedes Jahr lassen sich die SBB einen neuen Gag einfallen, um den Kunden den Billettkauf möglichst zu vermiesen:

- 2010 führten die SBB die Auftragspauschale International ein: Seither muss ich fünf Stutz extra zahlen, wenn ich den SBB die Arbeit auflade, mir ein Billett zu verkaufen. Der Akt des Verkaufens wird jetzt als kostenpflichtige Dienstleistung betrachtet. Obwohl die SBB mir 2010 erstmals diesen lästigen Zuschlag abknöpften, waren sie nicht in der Lage, mir das gewünschte Billett zu verkaufen: Billette für den Train Express Régional (vergleichbar mit dem Schweizer Interregio) nach Béziers (über 72'000 Einwohner) gibts in Zürich HB nicht. Diese Destination sei nicht im Computer programmiert, beschied man mir. Ich konnte nur ein Billett bis Avignon kaufen. Merke: Der Kunde ist für die SBB da, nicht umgekehrt.

- 2011 weigern sich die SBB, mir am normalen Bahnschalter ein Billett nach Cavaillon zu verkaufen. Unfreundlich, aber bestimmt wurde ich von der Schalterdame ins Reisebüro geschickt. Man müsse die Billette «auseinander nehmen», d.h separate Billette für die Teilstrecken ausstellen, das dauere zu lange für den Bahnschalter, hiess es. Immerhin bekam ich im Reisebüro das gewünschte Billett nach Cavaillon, das hätte ich nicht erwartet nach dem letztjährigen Billettkauf-Erlebnis. Dafür musste ich 25 Minuten warten, bis meine Nummer aufgerufen wurde, und es ging nochmals 15 Minuten, bis die Schalterdame mir das Billett verkaufen konnte. Die 25 Minuten Wartezeit wurden «aufgelockert» durch einen mehrmals wiederholten Kurzfilm auf einem nervigen Grossbildschirm, auf dem die drei Knilche Sergio, Beat und Benoît herumhampeln und für Railaway-Billette werben. Für ein Unterhaltungsprogramm, das 40 Minuten dauert, ist doch fünf Stutz fast geschenkt, oder? Merke: Der Kunde ist für die SBB da, nicht umgekehrt.

«Es war eine Desillusionierung»

2011-03-04T10:04:00.003+01:00

Norbert Neininger im Klartext-Interview zur Schweizer Blogger-Szene:

Klartext: Sie twittern auch, bloggen, sind auf Facebook, testen das iPad.

Neininger: Ich wollte diese Erfahrungen selbst machen und mit dem guten Beispiel vorangehen... Im Blog-Bereich ging es mir darum, die Schweizer Blog-Szene kennen zu lernen. Es war eine Desillusionierung: Die nehmen sich wichtiger als sie sind, kommunizieren vor allem unter- und übereinander und freuen sich darüber, wenn der eine zum Blog des anderen einen Link setzt und auch umgekehrt.

Weltwoche wühlt im Privatleben von Journalisten

2011-03-02T12:33:00.007+01:00

Seltsam und unheimlich, wie gut der Blogger Ronnie Grob mit der Weltwoche synchronisiert ist: Vor wenigen Wochen schrieb Ronnie Grob in einem Blogpost und in einem Artikelchen in der Medienwoche, Journalisten seien mehrheitlich links. Diesen Befund stützte er auf methodisch äusserst fragwürdige Studien ab.

Und jetzt geht auch Andreas Kunz von der Weltwoche zum Frontalangriff auf linke Journalisten über: er wühlt im Privatleben der Journalisten und stellt ihnen Fragen zu ihrem politischen Standpunkt. Einerseits ist es belustigend, dass Kunz sich von diesem hemdsärmligen Vorgehen, das an den lächerlichen Fragebogen der SVP erinnert, irgendwelche Erkenntnisse verspricht. Der Fragebogen der Weltwoche sieht wie folgt aus:

Sehr geehrter ………
Im Nachgang zur Nationalratskandidatur von Tagesschau-Redaktor Matthias Aebischer machen wir bei der Weltwoche eine Umfrage bei den wichtigsten SRF-Info-Redaktoren. Im Sinne einer Herstellung von Transparenz gegenüber den Gebührenzahlern möchten wir Ihnen gerne folgende Fragen stellen:

- Sind Sie Mitglied einer politischen Partei? Und wenn ja, in welcher?

- Waren Sie jemals Mitglied einer politischen Partei? Und wenn ja, in welcher?

- Waren Sie jemals auf eine andere Art und Weise politisch aktiv? Und wenn ja, wie?

- Sind Sie oder waren Sie jemals Mitglied in einer wirtschaftlichen Vereinigung oder einem NGO? Und wenn ja, in welcher?

- Sind Sie oder waren Sie jemals aktives Mitglied in einer gewerkschaftlichen Vereinigung? Und wenn ja, in welcher?

Bei Rückfragen stehe ich Ihnen gerne zur Verfügung. Für eine Antwort bis spätestens nächsten Montag wäre ich Ihnen dankbar.

Herzlich
Andreas Kunz, Ressortleitung Gesellschaft
DIE WELTWOCHE

Die drei Gewerkschaften SSM, Syndicom und Impressum protestieren gegen die Fragebogen-Aktion: «Die Weltwoche greift damit in die Privatsphäre und die verfassungsmässig garantierten Freiheitsrechte der Journalisten ein. Sie macht die falsche Gleichung, dass jeder Journalist seine professionelle Arbeit nach seinen eigenen persönlichen politischen Präferenzen ausrichten. Wir fragen: Wo sind da die Grenzen? Müssen sich in Zukunft Journalisten auch über ihre Religion ausweisen, weil auch religiöse Fragen Gegenstand der journalistischen Arbeit sind?»

Die Gewerkschafter kritisieren: «Die Weltwoche gibt vor, Transparenz herstellen zu wollen. Es sei daran erinnert, dass ausgerechnet bei der Weltwoche die finanziellen Hintergründe alles andere als offen und klar sind.»

Und die Journalisten-Vertreter erinnern zu recht: «Als einst Norbert Hochreutener für die CVP und Anton Schaller für den Landesring und Filippo Leutenegger für die FDP in den Nationalrat wechselten, gab es keine Folgerungen und Diffamierungen, die Redaktionen der SRG seien einseitig bürgerlich ausgerichtet.»

Die Stellungnahme der drei Gewerkschaften schliessen mit einem Appell: «Wir bitten Sie als Journalisten, diese Aktion der Weltwoche gegenüber Berufskolleginnen und Kollegen zu hinterfragen und allenfalls dagegen zu protestieren.»

Marc Augé und die «Übermoderne»

2011-02-20T23:03:00.005+01:00

Tageszeitungen informieren heute kaum mehr über interessante Neuerscheinungen. Nur die NZZ erwähnte beiläufig in einem Feuilleton-Artikel, dass das Standardwerk «Nicht-Orte» des französischen Anthropologen Marc Augé jetzt deutsch übersetzt wieder erhältlich ist. Bevor Marc Augé in seinem Buch erklärt, was «Nicht-Orte» (non-lieux) sind, beschreibt er das Konzept der «Übermoderne» (surmodernité). Die Übermoderne, wie sie Augé versteht, ist die «Kehrseite der Postmoderne». Unsere Zeit ist für den Anthropologen gekennzeichnet durch ein Übermass an Zeit (surabondance événementielle), ein Übermass an Raum (surabondance spatiale) und eine grassierende Individualisierung (individualisation des références):

- Die Geschichte beschleunigt sich. Epochen, die immer weniger weit zurückliegen, werden musealisiert – nach den 60er und 70er Jahren auch die 80er und 90er. Gleichzeitig erleben wir eine immer grössere Zahl von unvorhersehbaren Ereignissen wie der Fall der Berliner Mauer oder – aktuell – die Aufstände in arabischen Ländern. Diese «Überfülle der Ereignisse» macht es laut Augé schwierig, unsere Zeit zu denken.

- Als Korrelat zur Verkleinerung des Planeten konstatiert Marc Augé ein «Übermass an Raum». Die Verkehrsmittel werden immer schneller, die Distanzen scheinen immer kürzer zu sein. Am Fernsehen sehen wir Ereignisse vom anderen Ende der Welt. Als Folge dieses «Übermasses an Raum» sieht der französische Wissenschaftler eine Vermehrung von «Nicht-Orten». Darunter versteht er sinnentleerte Orte wie Autobahnen, Flughäfen, Einkaufszentren oder Flüchtlingslager (mehr dazu in einem späteren Blogpost).

- Das dritte Thema der Übermoderne ist laut Marc Augé die zunehmende Individualisierung, oder besser gesagt, die zunehmende Wichtigkeit der «individuellen Sinnproduktion», wie der Anthropologe es ausdrückt.

Paradox an dieser Entwicklung ist für Marc Augé:

«Im selben Augenblick, da die Einheit des irdischen Raumes denkbar wird, verstärkt sich auch der Lärm der Partikularismen, all derer, die für sich bleiben wollen, oder derer, die nach einem Vaterland suchen, als wären der Konservativismus der einen und der Messianismus der anderen dazu verdammt, dieselbe Sprache zu sprechen: die des Bodens und der Wurzeln.»

Welche Folgen sich daraus für die Politik ergeben, lässt Marc Augé offen. Für ihn ist jedoch klar:

«Die Welt der Übermoderne hat nicht dieselben Masse wie die Welt, in der wir zu leben glauben, denn wir leben in einer Welt, die zu erkunden wir noch nicht gelernt haben. Wir müssen neu lernen, den Raum zu denken.»

Marc Augé: Nicht-Orte. Verlag C.H. Beck 2010.

Gram Parsons und die Louvin Brothers

2011-02-08T21:13:00.014+01:00

Mit letzter Kraft schleppe ich mich kurz vor Ladenschluss in den besten Plattenladen der Stadt, Buzz Maeschis «16 Tons». Da strahlen mich doch die Louvin Brothers, Charles und Ira, aus einer Plattenkiste an. «The best of the early Louvin Brothers» für nur 20 Kröten. Ich kauf das Teil und trage es stolz heim. Lege es irgendwann am Abend auf den Plattenteller. Auf Seite 2 ein musikalisches Aha-Erlebnis:

«That will be cash on the barrelhead, son. You can take your choice, you're twenty-one.»

Zweistimmiger Gesang, rasiermesserscharf, der Bass wummert, dazu perlende Läufe von Ira Louvins Mandoline. Das hab ich doch schon mal gehört. Auf seiner legendären, posthum erschienenen Solo-LP «Grievous Angel» gab Gram Parsons «Cash on the Barrelhead» zusammen mit Emmylou Harris zum besten, als Teil eines fiktiven «Medley Live From Northern Quebec», mit übermütiger Band und leicht albernem Studio-Beifall.

Doch erst als ich die in Buzz' tollem Plattenladen erstandene Louvin-LP hörte, wurde mir so richtig klar, dass Gram Parsons mehr als jeder andere Musiker dafür getan hat, die Musik der Louvin Brothers zu neuem Leben zu erwecken. Das hat er schon getan, als er kurzfristig ein Mitglied der Byrds war. Auf der LP «Sweetheart of the Rodeo» haben die Byrds den Louvin-Song «The Christian Life» aufgenommen. Zwar durfte Gram ihn nicht singen, doch die Wahl des stimmungsvollen Countrysongs im Dreivierteltakt geht auf sein Konto.

Gram Parsons coverte die Louvin-Songs nicht nur: Er übernahm und aktualisierte die Idee des Close-Harmony-Gesangs der Brüder und sang zusammen mit Emmylou Harris Duette von unvergänglicher Schönheit. Zu Recht erscheinen Emmylou und Gram auf der Telegraph-Liste «50 Best Duets Ever» auf Platz 13 mit Grams berührendem Meisterwerk «In My Hour Of Darkness». Von mir aus könnte der Song problemlos den ersten oder zweiten Platz auf der Liste einnehmen, vor John Travolta und Olivia Newton-John, und auch vor Peter Gabriel und Kate Bush, ex aequo mit dem eigenwilligen und ebenfalls genialen «Some Velvet Morning» von Lee Hazlewood und Nancy Sinatra.

Wie immer, wenn ich eine gute Platte gekauft habe, google ich den Namen der Musiker. Und da sehe ich doch, dass Charles Louvin vor einer Woche im Alter von 83 Jahren gestorben ist. Ira kam schon vor 46 Jahren bei einem Autounfall ums Leben, womit auch der Harmoniegesang der Louvin Brothers Geschichte war. Man könnte auch sagen: rechtzeitig, um es Gram und Emmylou zu ermöglichen, dem Wort Harmoniegesang eine neue Bedeutung zu geben.

Wer die Louvin Brothers kennen lernen möchte, hat jetzt die Gelegenheit dazu, nicht in Buzz' Plattenladen, sondern auf DRS3, das vorgestern eine sehr gut zusammengestellte Louvin-Brothers-Sendung brachte anlässlich Charles Louvins Tod. Neben vielen Original-Louvins-Einspielungen zeigt die Sendung auch, was Gram Parsons und Emmylou Harris aus dem Erbe der Louvins gemacht haben.

Tamedia: Zeit ist reif für Paywalls

2011-01-22T08:14:00.010+01:00

«Als ambitionierte/r Pionier/in glauben Sie, dass die Zeit für die Einführung von Paywalls reif ist.»

Der Glaube an Paywalls gehört zu den Eigenschaften, die Bewerber/innen für die jetzt ausgeschriebene Stelle als Product Manager/in «iPad» beim Tages-Anzeiger aufweisen müssen. Gesucht sind «Online- und Mobile-Heavy-User», die «über ein fundiertes Social-Media-Wissen» verfügen. Während die meisten «digital natives» bekanntlich Paywalls fürchten wie der Teufel das Weihwasser, ist es ein gutes Zeichen, dass für Tamedia jetzt «die Zeit für die Einführung von Paywalls reif» ist. Denn nur mit der Elimination des Gratis-Angebots können die Verlage sicherstellen, dass qualitativ hochstehender Journalismus weiterhin finanziert werden kann. Schön, dass diese Einsicht jetzt auf der Tamedia-Chefetage angekommen ist.

öV mit Glamour-Faktor

2011-01-09T21:38:00.007+01:00

Lange bevor Verkehrsbetriebe begannen, die Welt mit langweiligen Norm-Unterständen aus Glas und Stahlprofilen zu verschandeln, konnten die Passagiere der Linie Cittiglio – Bosco-Valtravaglia in Norditalien in diesem wunderschönen Häuschen auf das Tram warten. Es ist ein Unikat, es gibt kein zweites, das so aussieht. Seit Jahrzehnten fahren hier keine Trams mehr. Aber das wunderschöne Wartehäuschen hat bis heute überlebt.

Fotos: Bobby California (Click to Enlarge)

Vom Ländler-Sänger zum Internet-Piraten

2010-12-20T19:42:00.013+01:00

«Mi Vater isch en Appizäller»: Der heutige Blogwerk-Chef Andreas von Gunten in den frühen 90er Jahren bei einem Auftritt der Familie Trüeb

Es ist immer wieder erstaunlich, welche Karriereschritte manche Leute hinlegen. Zum Beispiel Andreas von Gunten. Mitte der neunziger Jahre gab er bei der Ländlergruppe «Familie Trüeb» währschaftes Schweizer Liedgut zum besten wie «Mi Vater isch en Appizäller». Das vielleicht grösste Verdienst der Freiämter Truppe war die Wiederentdeckung des grossartigen Liedermachers Artur Beul, dessen zeitlose Werke «Noch em Räge schiint d'Sunne» oder «Am Himmel Stoth es Sterndli» von Gunten & Co in entstaubten Versionen unter die Leute brachten. Unterdessen hat Andreas von Gunten der Volksmusik den Rücken gekehrt, er arbeitet heute als Geschäftsführer der Firma Blogwerk. Und legte einen bemerkenswerten Gesinnungswandel hin, der demjenigen von Filippo Leutenegger – vom Maoisten zum SVP-affinen FDP-Nationalrat – in nichts nachsteht.

Wie manche Internet-Unternehmer bekundet Andreas von Gunten ein Problem mit dem Urheberrecht. In seinem Blog kritisiert er Musiker, die sich gegen Urheberrechtsverletzungen seitens der Erben des berühmten Konzertveranstalters Bill Graham wehrten, als «Vertreter der geistigen Monopolrechte». Im Kommentarfeld seines Blogs wies ich Andreas von Gunten auf seinen Denkfehler hin:

Das ist so, wie wenn ich in die Migros gehe und Lebensmittel für 200 Franken mitnehme ohne zu zahlen, und wenn der Ladendetektiv kommt, sag ich ihm: Ich bin für die Abschaffung der Lebensmittel-Monopolrechte. Oder ich gehe in die Kronenhalle und bestelle ein feudales Menü, und wenn der Kellner mit der Rechnung kommt, sag ich ihm: Ich bin für die Abschaffung der gastronomischen Monopolrechte.

Von Guntens Antwort liess nicht lange auf sich warten:

Man kann Inhalte, sprich Ideen nicht mit materiellen Produkten vergleichen. Darum ist es eben nicht dasselbe, und ich plädiere nicht dafür, in der Migros oder im Restaurant nicht für die Produkte zu bezahlen.

Ganz schön keck, doch mir leuchtet Andreas' Antwort nicht ein. Man kann nämlich geistige Werke sehr wohl mit materiellen Gütern vergleichen: Nicht nur Metzger, Bauern oder Bäcker, sondern auch die Urheber von geistigen Werken brauchen Geld, um ihre Wohnungsmiete, Nahrungsmittel, Kleider usw. zu bezahlen. Wenn aber Leute wie Andreas von Gunten postulieren, für geistige Werke müsse man nichts bezahlen, dann führt das über kurz oder lang dazu, dass niemand mehr bereit ist, geistige Werke herzustellen. Weil man damit kein Geld mehr verdienen kann. Und dann können die Internet-User auch keine geistigen Werke mehr stibitzen – weil es keine mehr gibt.

Erstaunlich ist, dass Andreas von Gunten früher selber Urheber von geistigen Werken war. Noch vor vier Jahren jubelte er in seinem Blog:

Der Vertrag von EMI ist eingetroffen, yeah!

Andreas von Guntens Kriegserklärung an das Urheberrecht ist also nicht nur unlogisch und kurzsichtig, sondern auch inkonsequent. Mit Wonne schiesst der Blogwerk-Chef gegen das Urheberrecht, aber das hindert ihn nicht daran, mit dem Erzfeind einen Vertrag abzuschliessen. Ausgerechnet mit EMI, einer der meist kritisierten grossen Plattenfirmen. Wasser predigen und Wein trinken – oder wie sagt man einem so widersprüchlichen Verhalten?

«I'm going to have me blood changed»

2010-12-11T17:18:00.003+01:00

«Life», die neue Autobiografie von Keith Richards, bereitet mir seit einigen Tagen ein immenses Lesevergnügen. Das hat viel zu tun mit dem unnachahmlichen lockeren Plauderton, den Keith anschlägt (Tipp: unbedingt die englische Originalversion lesen. Das ist nicht einfach ein Rockbuch wie viele andere – die Sprache ist Musik). Und es hat auch viel zu tun mit den süffigen Details aus der Geschichte der Stones, die man da und dort erfährt. Erstaunlich: Fast alle Bandmitglieder kriegen ihr Fett ab. Brian Jones war ein unzuverlässiger Psychopath. Mick Taylor war eine eindimensionale, introvertierte Gestalt. Bill Wyman war ein Frauenheld, der seinen Groupies faden Tee servierte und sie nach zehn Minuten wieder wegschickte. Mick Jagger wird in der ersten Hälfte des Buches kaum erwähnt. Nur mit Charlie Watts scheint Keith Richards immer gut ausgekommen zu sein.

Leser dieses Blogs wissen es: Die Schweiz war in den 70er Jahren das einzige Land, das den genialen Drögeler Keith Richards nicht rausschmiss. Das hat vielleicht auch damit zu tun, dass er im Wallis Unterschlupf fand. Das war schon immer ein Terrain, das Outlaws gut gesinnt war, siehe die Farinet-Geschichte. Aus dieser Epoche möchte ich hier ein Müsterchen wiedergeben, das Keiths Erzählton schön zeigt:

«These necromantics were given a boost by the story that I went to Switzerland to get my blood changed – perhaps the one thing everybody seems to know about me. OK for Keith, he can just go and have his blood changed and carry on. It's said to have been some transaction with the devil deep under the stones of Zurich, face white as parchment, a kind of vampire attack in reverse and the rosiness returns to his cheeks. But I never changed it! That story comes from the fact that when I was going to Switzerland, to the clinic to clean up, I had to land at Heathrow and change planes. And there's the Street of Shame following me, "Hey, Keith." I said, "Look, shut the fuck up. I'm going to have me blood changed." Boom, that's it. And then off to the plane. After that, it's like it's in the Bible or something. I just said it to fob them off. It's been there ever since.»

Keith Richards: «Life». Verlag Weidenfeld & Nicolson, ca. Fr. 46.–

Tee im Zug nach Odessa

2010-12-05T12:05:00.007+01:00

Von einer resoluten älteren Dame bekommt man unaufgefordert und gratis so ein schönes Teeglas serviert, wenn man im Zug von Riga nach Odessa fährt. Auch heute noch gibt es diese Direktverbindung, der Zug fährt jeden zweiten Tag. Auch das Teeglas stammt aus Sowjetzeiten: es prangen niedliche Sojusraketen auf dem Teeglashalter (podstakannik). Sieht mans auf dem Foto? Leider nicht. Aber ich schwör's, es hat Raketen drauf.

Foto: Bobby California

Keith Richards ausschaffen?

2010-11-23T12:48:00.010+01:00

Während sich Revisionisten wie Thomas Haemmerli den Kopf darüber zerbrechen, ob man ein schlechtes Gewissen haben muss, wenn man den Gegenvorschlag annimmt (natürlich muss man ein schlechtes Gewissen haben), ist mir etwas Interessantes aufgefallen. In den 70er Jahren galt die Schweiz unter Künstlern als Hort der Freiheit. Vor allem Künstler, die bewusstseinserweiternden Substanzen nicht ablehnend gegenüber standen, schätzten die liberale Haltung der Schweizer Behörden. So sagte der geniale Gitarrist Keith Richards:

«By 1972, about the only country that I was allowed to exist in was Switzerland, which was damn boring for me, at least for the first year, because I didn't like to ski... Nine countries kicked me out, thank you very much, so it was a matter of how to keep this thing together...»

Offenbar war damals wegen der internationalen Jagd auf Rolling-Stones-Mitglieder das Fortbestehen der Gruppe gefährdet.

Nun enthält der Gegenvorschlag eine Bestimmung, die einem Keith Richards zum Verhängnis werden könnte: er sieht nämlich die Ausschaffung wegen eines «schweren Verstosses gegen das Betäubungsmittelgesetz» vor (also auch schwere Fälle von Besitz, Anbau, Aufforderung zum Konsum usw). Ironischerweise ist der Gegenvorschlag in diesem Punkt schärfer formuliert als die Initiative, die nur den Drogenhandel als Ausschaffungsgrund vorsieht. Ein Grund mehr, um auch den Gegenvorschlag abzulehnen.

222 Gründe, Heavy Metal zu hassen

2010-11-18T10:14:00.005+01:00

Frank Schäfer weiss, was zieht: Die Liste seiner Buchpublikationen zieren so süffige Titel wie «Die Welt ist eine Scheibe. Rockroman», «Petting statt Pershing. Das Wörterbuch der Achtziger» oder «Kultbücher. Was man wirklich kennen sollte» (wo übrigens «La recherche du temps perdu» fehlt, eine unverzeihliche Auslassung). Das neuste Werk von Frank Schäfer trägt den Titel «111 Gründe, Heavy Metal zu lieben». Wieder so ein enorm knackiger Titel. Dazu möchte ich anfügen, dass ich keinen einzigen Grund kenne, aber dafür fallen mir spontan mindestens 222 Gründe ein, Heavy Metal zu hassen, darunter:

- weil sich der Musikstil seit 40 Jahren nicht wirklich weiter entwickelt hat;

- weil nur Männer diese Musik gut finden – oder Frauen, die auf dem Land leben;

- weil die Musiker so fürchterliche schüttere Matten tragen;

- weil die Musiker extrem humorlos sind und auf den Fotos nie lachen;

- weil die Musiker auf den Fotos oft ihre nackten Unterarme verschränken und grimmig dreinblicken, was total lächerlich aussieht;

- weil man mit einer Gitarre viel mehr anstellen kann;

- weil dieser Musikstil ein extrem enges Repertoire von Ausdrucksmitteln aufweist;

- weil diese Musiker und ihre Fans politisch uninteressiert sind;

- weil diese Musik immer grimmig und aggressiv ist, aber nie fröhlich oder geheimnisvoll;

- weil diese Musiker einen überholten Gitarrenfetischismus pflegen, der einen schnurstracks in die Arme von bleichen Electronica-Fricklern treibt;

- weil diese Musiker am liebsten grauenhafte schwarze Lederklamotten tragen;

- weil fast nur Männer diesen Musikstil spielen und Frauen höchstens als Sängerinnen geduldet sind;

- weil dieser Musikstil auf einem total überholten Macho-Diskurs beruht;

- weil schon die Begründer des Genres (Black Sabbath) eine enorm schmale Palette von musikalischen Ausdrucksformen aufwiesen;

- usw.

«Moderne Internetmenschen» und die Zeitung

2010-11-16T13:30:00.011+01:00

Ein Burgdorfer Werbegrafiker heimste kürzlich massiven Beifall der Blogger-Szene ein. Grund: In einem Blogpost beschrieb er sich als «modernen Internetmenschen», der auf die Lektüre von Zeitungen verzichte. Er sei «nicht mehr von einem Verlagshaus abhängig», weil er sich «sein persönliches Newspaket selber im Internet zusammenstellen könne.»

Halten wir doch wieder einmal fest, wie die Medienwelt funktioniert. Als Beispiel eignet sich die Berichterstattung über die neusten Vorgänge bei der Basler Zeitung. Am Sonntag titelte die NZZ am Sonntag: «Blocher bestimmt Kurs der Basler Zeitung». Mit diesem Bericht löste die NZZ am Sonntag einen kleinen Aufstand der BaZ-Redaktion aus.

Die Medienblogs nahmen den Ball begierig auf:

- der Medienspiegel zitierte die Newsnetz-Meldung (mit Verweis auf die neckische Titelsetzung «Blocher übernimmt die Macht bei der Basler Zeitung»);

- der Journalistenschredder käute die Meldung der ZPV- und Infamy-Blogs wieder, die ihrerseits ebenfalls die Newsnetz-Meldung zitiert hatten (wenn auch mit unterschiedlich gefärbten Interpretationen);

- das Blog Arlesheim reloaded nahm sich immerhin die Mühe, die Vorarbeit der professionellen Journalisten mit einem eigenen Kommentar anzureichern;

- und das Blog buergler.net rechnete hoch, wie viele BaZ-Leser ihr Abo kündigen könnten.

Fazit: Einmal mehr brachte das von den «modernen Internet-Menschen» viel geschmähte Holzmedium die Sache ins Rollen. Die Blogger betätigten sich wie gewohnt als Wiederkäuer.

Geschenkt: Der Bericht der NZZ am Sonntag ist gratis im Netz sichtbar. Man musste die Printausgabe nicht kaufen, um den Bericht zu lesen. Doch wenn alle so denken würden wie der eingangs zitierte Burgdorfer Werbegrafiker, und wenn niemand mehr die NZZ am Sonntag kaufen würde, und wenn das Blatt folglich nicht mehr existieren könnte, dann würde den Medienblogs sofort der Stoff ausgehen. Denn auch diesmal war kein Blog in der Lage, die Enthüllungsarbeit des Holzmediums zu leisten.

Dubo... Dubon... Dubonnet

2010-11-11T15:40:00.006+01:00

In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts überzogen Reklamemaler die Mauern von französischen Kleinstädten und Dörfern mit Werbung für hierzulande unbekannte ABV (Apéritifs à la base de vin) wie Byrrh und Dubonnet. Einige der legendären Schriftbilder haben bis heute überlebt, zum Beispiel diese Dubonnet-Reklame im verschlafenen Bergnest Brassac.

Foto: Bobby California (click to enlarge)

Desinformiert dank Google

2010-11-03T21:00:00.009+01:00

Im August zitierte ich einen klugen Arzt, der warnte, dass Informationen im Internet selten unabhängig von wirtschaftlichen Interessen sind und meistens nicht aktuell. Internet-gläubige Leser wie David protestierten: «Du kannst jeden Arzt fragen den du willst, jeder wird dir bestätigen, dass die Patienten seit dem Internet viel besser informiert sind. Das willst du doch nicht ernsthaft abstreiten?»

Heute erklärt im Tages-Anzeiger ein anderer Arzt, welches die fatalen Folgen sind, wenn die Patienten ihre Informationen nur noch via Google von irgendwelchen dubiosen Internetseiten beziehen:

«Oft wünschen sich Patienten eine Röhrenuntersuchung, also eine Computertomografie oder Magnetresonanz, die den Körper in genauen Details abbildet. Diesen Wünschen muss ich gelegentlich entsprechen, obwohl die medizinische Indikation dafür fehlt. Die Leute haben im Internet nachgeschaut und glauben, das gehöre unbedingt dazu.»

Das sind die Folgen des Internet: Die Kosten des Gesundheitswesens werden unnötigerweise aufgebläht, und Patienten werden unnötigerweise mit krebserregenden Strahlen belastet. Sicher wird David auch das bestreiten...

Ich will mein Eau Sauvage Extrême zurück!

2010-10-24T12:04:00.012+02:00

Eau Sauvage Extrême von Christian Dior war mein Lieblings-Parfüm. Und das seit Jahrzehnten. Doch irgendwann im Sommer haben Christian Diors Nachfolger die Rezeptur verschlimmbessert. Zuerst dachte ich, der Parfumladen habe mir eine gepanschte Fälschung untergejubelt. Doch es ist zweifellos so: Eau Sauvage Extrême gibt es nicht mehr. Die fade Brühe, die weiterhin unter diesem Namen verkauft wird, hat nichts mehr gemeinsam mit dem genialen Parfum von einst.

Das Tolle am Eau Sauvage Extême war, dass es gleichzeitig fruchtig-frisch und tiefgründig-mystisch roch. Mit keinem anderen Parfum ist es mir passiert, dass mir auf dem Velo eine andere Velofahrerin in voller Fahrt zurief: «Tolles Parfum!» Doch das ist jetzt unwiderruflich vorbei. Das neue Eau Sauvage Extrême riecht wie irgendein billiges, fades, italienisches Wässerchen. Wie Pitralon mit einem Schuss Kölnisch Wasser versetzt. Einfach grauenhaft. Eau Sauvage Extrème kaufe ich nicht mehr.

Falls noch jemand eine Flasche mit der alten Mixtur rumstehen hat und sie nicht braucht, kaufe ich sie für fast jeden beliebigen Preis.

Zwei Gesichter der Suonen

2010-10-18T20:52:00.022+02:00

Suonen, die Walliser Wasserleitungen, sind immer gut für eine spannende Wanderung. Was mich dabei besonders fasziniert, ist der jähe landschaftliche Gegensatz, den man beim Abschreiten erlebt. Zuerst der sanfte Weg am sonnigen Hang entlang, mit Schafherden, Weinbergen, saftigem Gras, alten Walliserhäusern undsoweiter:

Tant de balades époustouflantes peuvent se faire le long des bisses, de ces canaux d'irrigation qu'on trouve partout en Valais. Bien souvent, en marchant au bord des bisses, le randonneur est témoin d'un contraire étonnant: D'abord le bisse traverse des prés ensoleillés avec des troupes de moutons aux nez noirs, et parfois des vignes:

Visperi (Nanztal)

Rohrbergeri (Nanztal)

Bisse de Sillonin (Vallée de la Liène)

Bitscheri (Massaschlucht)

Dann macht die Suone einen 90-Grad-Knick und man steht mitten in einer senkrecht abfallenden Felswand. Nur Schwindelfreie gehen weiter. Gefährlich ist es nicht wirklich, aber man sollte schon aufpassen, wohin man seinen Fuss setzt, denn unmittelbar neben der Suone geht es oft 200 Meter hinab, ohne Chance, sich irgendwo festzuhalten:

Ensuite le bisse se tourne brusquement et décrit un angle de 90 degrés. Et tout de suite, le randonneur se retrouve au milieu d'une paroi rocheuse aux pentes vertigineuses. Là il faut être prudent, car immédiatement près du chemin la paroi tombe souvent 200 mêtres vers le fond de la gorge de laquelle la bisse va transporter l'eau vers les prés ensoleillés. Si on tomberait ici, ce serait fini:

Wyssa (Gredetschtal)

Riederi (Massaschlucht)

Ladu-Süe (Jolital)

Grand Bisse de Lens (Vallée de la Liène)

Fotos: Bobby California. Click to Enlarge

ABC der Schweizer Twitterer

2010-10-10T10:19:00.092+02:00

avongunten

Ein Twitterer, der früher bei der Familie Trüeb mitmachte, hat nur schon aus diesem Grund einen Sympathiebonus. Auf dem Foto lacht der Ex-Gitarrero gut gelaunt wie eh und je. Via Twitter verbreitet er immer wieder humorvolle Sprüche wie zum Beispiel den: «Suhrkamp-Lektorin: "Auch Habermas macht Kommafehler"». So haben wirs gern. Der mässig lustige Running Gag dieses Twitterers sind «Twitter-Filme», also klassische Filmtitel, in die er das Wort «Twitter» reinschmuggelt, wie «The Day Twitter Stood Still».

Follower (Stand 17.10.10): 1488

Tweets: 5884

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: Leider ist Andreas von Gunten wie viele Twitterer gratis-religiös eingestellt: «gute Texte gehören unter die Leute und nicht hinter eine Paywall liebe weltwoche wie z.B.dieser (sorry bobby california)».

Gesamtnote: 5

BarJack

«How can anybody cope with the information overkill without using Twitter?» fragt Computer-Journalist Barnaby Skinner. Nachdem ich dieses ABC jetzt fast fertig zusammen gestellt habe, frage ich mich eher: How can anybody cope with the nonsense overkill while using Twitter? Die Tweets von BarJack glänzen allerdings mit vergleichsweise hochstehendem Inhalt. Zum Beispiel mit dem folgenden interessanten Denkanstoss: «Nicola Millard: "70% of tweets are male. But more women use Facebook to post comments." Why? "The latter is more private."»

Follower: 356 (Stand 18.10.10)

Tweets: 1123

Grösstes Verdienst: Gibt Tipps zur Lebensgestaltung: «Everything in moderation – including moderation.»

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 5

ChliiTierChnueb

Twitter-Konto einer Berner Tierärztin. Wenn irgendwo in der Stadt ein Hund überfahren wird, wenn ein Meersäuli Krebs hat oder wenn ein Wellensittich an Durchfall leidet, erfahren Sie es hier zuerst. Kostprobe: «Die angefahrene Katze schmust schon wieder, trotz Beinbruch und Lungenblutung. Da soll mir mal einer sagen, wie man Katzen nicht mögen kann!»

Follower (Stand 25.12.10): 910

Tweets: 3702

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 5

dworni

Die hohe Anzahl der Follower dieses Burgdorfer Twitterers lässt sich mit dem Inhalt der Botschaften kaum erklären. Der grösste Teil der Tweets ist nämlich für Aussenstehende völlig unverständlich: «okay, uff, danke» – «krass» – «yess» – «eigentlich nicht» – «achnee, nicht schon wieder» – «awww!» – «guetnachtwou!» – «cabriofahrt?» – «recht nice, danke für den Tipp», und so weiter. Fazit: Hier wird das Medium Twitter missbraucht für persönliche Nachrichten, die ausser dem Empfänger niemanden interessieren.

Follower (Stand 17.10.10): 1577

Tweets: 22349 (Schweizer Rekord!)

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 2

escribella

Twitter-Account einer Berner PR-Texterin, die vorwiegend Dinge mitteilt, die vorwiegend für ihr privates Umfeld von Interesse sind: «Draussen rieselt der Schnee, und ich hock hier drinnen ganz gemütlich» oder «Heute mit Halsweh» oder «Zwei Katzenkinder sind platziert und drei sind noch zu haben».

Follower (Stand 25.12.10): 145

Tweets: 822

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

felnzz

Dies ist das Twitter-Konto des NZZ-Bundeshgerichtskorrespondenten Markus Felber. Vermutlich ist felNZZ einer der ältesten Twitterer, und er ist auch einer der Gewitztesten diesseits von Viktor Giacobbo. So textete er kürzlich: «Wo der Spass aufhört beim Einkaufen? Wenn man mir Perwoll-Flaschen vor das Bierregal stapelt», und er warf die Frage auf: «Macht das neue Loch im Gotthard das Klima im Süden kälter oder den Norden wärmer?»

Follower (Stand 17.10.10): 945
Tweets: 7310

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: Fade Herrenwitze wie der folgende: «Die Dame an der Bar hier lässt ihre Seele baumeln in der Bluse...»

Gesamtnote: 4

Hanni Netgern

Zweit-Konto von sufranke. Hier twittert sie über alles, was sie nicht gern («net gern») hat. Es bräuchte einen Psychologen, um zu erklären, warum man dafür ein zweites Twitter-Konto braucht. Hanni Netgern hat nicht gern: Wölfe abschiessen, «Wichtigtuer, die etwas nicht tun, aber diejenigen entmutigen, die sich traun, das zu tun was sie selbst gern würden», «Hierarchie- oder Klassendenken», Kopfweh oder auch «Leute, die 5000 Follower haben und 100 Leuten folgen und dann noch ne automatisierte DM schicken mit "ich freu mich auf Austausch".

Follower: 38 (Stand: 18.10.10)

Tweets: 13

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

infamyblog

Diese sympathischen Basler Blogger verwenden Twitter eigentlich nur, um auf neue Blogposts aufmerksam zu machen. Das ist nicht nötig und wenig originell. Denn wenn ich gucken will, was die sympathischen Basler gebloggt haben, kann ich ja auch aufm Blog nachschauen.

Follower (Stand 17.10.10): 178

Tweets: 4290

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

Jeduta

Twitter-Account der Journalistin Judith Steiner. Twittert über ihren Alltag als Journalistin: «SMS im Zug gekriegt, ein Interview für heute wegen Krankheit abgesagt. Der Tag könnte gemütlicher beginnen.»

Follower (Stand 17.10.10): 449

Tweets: 1168

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: Suchte via Twitter einen Psychologen für ein interview zum Thema «Trauer um Steve Lee». Da fragte sich nicht nur VinceKueng: «Wieso ausgerechnet Psychologen?» Antwort: «Psychologen können vielleicht erklären, warum jetzt plötzlich so viele das Album kaufen.» Der Gerechtigkeit halber muss man anfügen, dass Judith Steiner von ihrem ursprünglichen Plan abgekommen ist: «Treffe nun aber einen Notfallseelsorger.»

Gesamtnote: 5

kohlenklau

Der Blogger Philippe Wampfler stellt sich als thinking man der Schweizer Twitter-Szene dar. Seine Meldungen sind sprachlich ausgefeilt, und das bis zu einem Grad, wo man sich mehr Spontaneität wünschen würde.

Follower (Stand 17.10.10): 1488

Tweets:

1901

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

lilypap

Twitterkonto des SRG-Mitarbeiters Daniel Kaufmann, Vater von Lily, hauptberuflich Produzent und vereinzelt Gagschreiber für Giacobbo / Müller. Passend dazu bieten auch die lilypap-Tweets geistreichen linksliberalen Humor vom Feinsten, zum Beispiel: «Dank EHEC begann die Saure-Gurken-Zeit in den Medien heuer etwas früher» oder «Sie wählen Amstutz ins Stöckli und bekommen dazu Nationalrat Fuchs. Gott straft sofort». Inhaltlich eine Spur frecher als Giacobbo, formal immer sorgfältig ziseliert, und mit bemerkenswerter Regelmässigkeit schickt lilypap seine Botschaften in die Twittersphäre.

Follower (Stand 25.6.11): 388

Tweets: 702

Grösstes Verdienst: Brachte die Kritik an der SVP auf witzige Weise auf den Punkt: «Lieber Herr Blocher. Hitlervergleiche haben sich ziemlich abgenutzt. Aber bei den Satansvergleichen wäre noch etwas frei.»

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 6

mbinswanger

Die Mama-Bloggerin des Newsnetz ist eine der wenigen Twitterer, die für ihren Output zeitweise bezahlt werden. Ihre privaten Tweets waren früher kleine Sprachkunstwerke mit Haiku-Qualität. Wie bei den Bloggern zeigt sich: Journalist/innen sind die besseren Twitterer. In der letzten Zeit hat die Qualität ihres Outputs aber nachgelassen. Statt geistreichen Beobachtungen finden sich da allzuoft missglückte Kalauer: «Dem Tag beim Erwachen zuschauen. Der steht aber früh auf, der Tag.»

Follower (Stand 25.6.11): 936

Tweets: 1619

Grösstes Verdienst: Kombiniert Lebenserfahrung mit träfen Humor, etwa beim folgenden Tweet: «Ich mag Tennis wegen seiner knappen Befehle wie "Time". Dem wird dann Folge geleistet. Bei den Kindern funktioniert das irgendwie nicht.»

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

nneininger

Twitter-Konto von Norbert Neininger, Chefredaktor der Schaffhauser Nachrichten und Verlegerpräsident. Viel geschmäht von der Hardcore-Fraktion der Internet-Aktivisten, dabei müsste es diesen Leuten doch sympathisch sein, wenn ein erfahrener Journalist sich eines modernen Mediums bedient. Wie es sich für einen Chefredaktor gehört, twittert Norbert Neininger vor allem zu politischen Themen, wobei seine konservative Meinung und seine journalistische Erfahrung immer klar sichtbar sind: «Nein, der Besuch von Bundesrat Maurer in Israel ist wirklich kein Problem, und auch die Tagesschau kann daraus keines machen.»

Follower (Stand 17.10.10): 413
Tweets: 694

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

OnAnAlp

Die humorvollen Tweets dieses exzentrischen Engländers halten uns Schweizerinnen und Schweizern einen erfrischenden Spiegel vor: «The last to leave the office at 17:20. This is because all my CH employees start at 7 am – allegedly...» Oder auch so: «Aliens gone now! Bloody close call. They figured last second how boring Switzerland is.» Noch eine Spur böser ist der: «I'm always surprised when a Swiss male does manage to keep hold of a girl and marry them... LOL».

Follower (Stand 17.10.10): 62
Tweets: 1009

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: Zelebriert Vorurteile gegen die Franzosen: «Soap dodging cheese eating surrender monkey folk» – muss das sein?

Gesamtnote: 5

phogenkamp

«Dank Twitter weiss in wenigen Stunden halb Zürich, dass der Leiter Digitale Medien der NZZ beim Rennen auf das Tram auf den Hinterkopf gefallen ist», jubelt Ronnie Grob im Blog des Zürcher Pressevereins. Offen bleibt die Frage, ob halb Zürich das wissen muss.

Follower (Stand 17.10.10): 3625

Tweets: 10951

Grösstes Verdienst: Verbreitete eine gute Nachricht: «"Antifeminismus is now following your tweets on Twitter." Hat aber noch 0 Follower».

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 5

ronniegrob

Eigentlich finde ich unseren Mann in Berlin plötzlich sympathisch. Seit er meine Fotos gelobt hat. Jemanden, der einen lobt, den kann man nicht mehr kritisieren. Vergessen sind die Tweets mit SVP-Schlagseite wie «Elitisten küren Roger de Weck zu ihrem Papst». Heute beweist Ronnie Grob literarische Kenntnisse und guten Geschmack: «Uah! Frank A. Meyer nennt Martin Walser den Honoré de Balzac unserer Tage». Und er zeigt Sympathie für eine Journalistin: «Wie cool ist das denn: freie Journalistin Meike Winnemuth gewinnt halbe Million bei Jauch».

Follower (Stand 17.10.10): 973

Tweets: 1355

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 5

sufranke

Viele Tweets dieser attraktiven Bloggerin und PR-Fachfrau deutscher Provenienz, bei der man nie genau weiss, ob gerade die Bloggerin oder die PR-Fachfrau spricht, richten sich an ein Kleinst-Publikum: ein «Glueckwunsch» da, ein «Gratuliere Euch herzlich» dort, dann ein «Dankeschön für die Freitagsblumen» oder auch «Danke Dir und gruesse Dich herzlich». Ausser den direkt Gegrüssten, Bedankten und sonstwie Betroffenen hat niemand etwas von solchen Meldungen. Und wenn es einmal doch um ein allgemein bekanntes Thema geht, wird sufranke sentimental: «omg mein Herz stand nahezu still.» Es ging um den Töffunfall eines Hardrocksängers.

Follower (Stand 17.10.10): 1281

Tweets: 2313

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

ThomNagy

Dieser Blogger glaubt im Ernst – und schrieb das auch in seinem Blog – dass Twitter «die Kraft hat, gesellschaftliche Änderungen herbei zu führen.» Begründung: Die Tweets über das Projekt «Stuttgart 21» seien «mitverantwortlich dafür, dass die Proteste in Stuttgart ihre abstrakte Ebene verliessen und zu einer menschlichen Geschichte wurden.» So sieht die Welt vermutlich aus für jemanden, der sich nur noch über Gratiskanäle im Internet informiert.

Follower (Stand 17.10.10): 281

Tweets: 858

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: Meldete: «trotz toller rolling-stone-interviews ist obama nicht über alle zweifel erhaben» – wie wenn jemand etwas anderes erwartet hätte

Gesamtnote: 2

ugugu

Die Tweets dieses Bloggers sind «geschützt». Nur genehmigte Follower können sie lesen. Du musst eine Followeranfrage senden. Da komm ich sowieso nicht rein. Da will ich auch gar nicht reinkommen.

Follower (Stand 17.10.10): 827

Tweets: ?

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: –

viktorgiacobbo

Wer im Fernsehen noch nicht genug Sprüche des Satirikers gehört hat, kriegt mehr auf seinem Twitter-Kanal. Das klingt dann etwa so: «Sandra Bullock, Renée Zellweger und der Dalai Lama waren zum Znacht bei mir. Sind alle gegangen, weil ich nur mit euch getwittert habe.» Oder so: «Ihr könnt mir praktisch zum Nobelpreis meines Verwandten gratulieren. Xiaobo ist die chinesische Form von Giacobbo.» Ab und zu gibt Giacobbo Gas: «Irgendwie war ja Merz ein Visionär. Er allein hat vorausgesehen, dass das Bündnerfleisch das Finanzdepartement übernehmen wird.»

Follower (Stand 17.10.10): 2058
Tweets: 796

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 4

Xenia 19XX

Diese Informatikerin reiste kürzlich nach Amerika und schrieb von dort: «Obwohl es sehr touristisch und amerikanisch ist, ist Maui einfach wunderschön» und «Heute Abend gehts weiter nach Las Vegas. Falls ich Dollarmillionärin werde, lasse ich für alle meine Twitter-Follower eine Party steigen!»

Follower (Stand 17.10.10): 306

Tweets: 106

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 3

ymotux

Manche Twitterer sind überzeugt, Twitter sei ein unverzichtbares Informationsmedium. Das hält ymotux (und viele andere Twitterer) nicht davon ab, via Twitter Dinge aus seinem Privatleben mitzuteilen, die für Aussenstehende nicht besonders relevant sind: «Sonne ist nicht mal eine Espressolänge geblieben», oder: «Ich update mal auf Ubuntu 10.10», oder: «Nun folge ich dem Ruf der Badewanne. Bis später.»

Follower: 785 (Stand 18.10.10)

Tweets: 6806

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 3

zurvollenstunde

Eine so nutzlose Twitteridee kann nur von Christian Leu stammen. Dieses Twitterkonto teilt die Zeit mit: «Es ist jetzt 14 Uhr» ... «Es ist jetzt 15 Uhr» ... «Es ist jetzt 16 Uhr»... Für was? Ich habe drei Uhren in meiner unmittelbaren Umgebung, eine davon sogar auf dem Computer.

Follower: 3337 (Stand 25.6.11)

Tweets: 27720

Grösstes Verdienst: –

Grösster Flop: –

Gesamtnote: 1

Beissen Blogger die Hand, die sie füttert?

2010-10-09T09:58:00.018+02:00

Blogger sind Wiederkäuer: Mein Befund fand ein grosses Echo. Mit vielen Beispielen konnte ich empirisch belegen, dass sich Blogger gern bei den professionellen Medien bedienen, die sie so gern schmähen. Amerikanische Wissenschaftler haben sich mit dem gleichen Thema befasst. Und sie sind zum gleichen Resultat gekommen.

Bryan Murley, Spezialist für Neue Medien an der Eastern Illinois University und Chris Roberts, Medienwissenschaftler an der University of Alabama veröffentlichten die Studie «Biting The Hand That Feeds: Blogs and Second-Level Agenda Setting». Murleys und Roberts' Befunde wurden in Schweizer Blogs unterschlagen, weil sie nicht zum Selbstbild der Blogger passen. Die Arbeit erschien vor fünf Jahren, ist aber immer noch aktuell. Denn was heute in der Schweizer Blogsosphäre abläuft, ist ein Echo dessen, was vor fünf oder zehn Jahren in den USA lief. Murley und Roberts schreiben:

«Blogger sehen sich als fünfte Macht und als Ausgleich zu den sogenannten Mainstream-Medien. Blogger prahlen gerne, sie könnten die politische Agenda beeinflussen, so wie das früher nur die Mainstream-Medien konnten.»

Die Forscher wollten herausfinden, ob dieses Selbstbild den Tatsachen entspricht. Sie untersuchten die 20 beliebtesten US-Blogs – Gawker, Gizmodo, Michelle Malkin und andere – während drei Tagen:

«Die Analyse der Blogs zeigt, dass Blogger oft Inhalte der Mainstream-Medien wiedergeben und Agenda-Setting auf einer zweiten Ebene betreiben. Fast die Hälfte (49 Prozent) der untersuchten Posts haben mindestens einen Link zu einem Mainstream-Medium. Bei politischen Blogs sind es sogar 56 Prozent. Das beweist, dass Blogger stark abhängig sind von den Mainstream-Medien für einen grossen Teil des Lesefutters, aus dem ihre Webseiten bestehen.

Ausserdem entsprechen viele der Themen in den Blogs denjenigen Themen, die vorher oder gleichzeitig in den Mainstream-Medien diskutiert wurden – ob John Bolton als US-Botschafter bei der UNO nomininert werden soll, oder ob der republikanische Mehrheitsführer im Repräsentantenhaus Tom DeLay sich unethisch verhalten habe. Eine Geschichte der Mainstream-Medien über die Musik in Präsident Bush's iPod wurde gleichzeitig in acht Blogs kommentiert.»

Für die Forscher ist klar:

«Die meisten Blogs hätten wenig zu sagen, wenn sie nicht Themen aus den Mainstream-Medien beziehen könnten.»

Murley und Roberts gingen auch der Frage nach, warum die Blogs so stark abhängig sind von den professionellen Medien. Ihre Antwort lässt an Klarheit nichts zu wünschen übrig:

«Die meisten Blogs stellen sehr wenig eigene Recherchen an. Nur sechs Prozent aller Blogeinträge enthalten selbst recherchiertes Material. Bei Politik-Blogs sind es sogar nur fünf Prozent.»

Das Fazit der beiden Medienwissenschaftler:

«Blogger sehen sich gerne als Instanz, die unabhängig ist vom Agenda-Setting der Mainstream-Medien. Doch in Tat und Wahrheit folgen sie oft Geschichten, die Reporter der Mainstream-Medien ausgegraben haben. Wenn Blogs eine Rolle haben im Agenda-Setting, ist es eine auf der zweiten Ebene – indem sie Geschichten weiter verbreiten, die die traditionellen Medien lanciert haben. Blogger sind stark abhängig von den Mainstream-Medien für einen grossen Teil ihrer Blog-Einträge. Blogger sagen uns, was wir über Themen denken sollen, von denen andere gesagt haben, dass wir darüber nachdenken sollen.»

Weil das so ist, wird auch klar, warum viele Blogger so nervös werden, wenn jetzt professionelle Medien wie das Magazin Paywalls hochziehen: Ihnen droht schlicht und einfach der Stoff auszugehen.

Die tätowierte Langspielplatte

2010-10-01T21:23:00.008+02:00

Tattoo in der Auslaufrille: Die LP «Emitt Rhodes» von – richtig geraten – Emitt Rhodes. (Foto: Bobby California. Click to Enlarge)

Vinylplatten haben viele Vorteile gegenüber CDs und MP3s: Sie sind ein viel sinnlicheres Medium, gehen weniger schnell kaputt, klingen besser und sind schöner verpackt. Und man kann sie tätowieren.

Mir wurde erst heute bewusst, dass ich eine tätowierte Platte besitze. Es ist die erste Soloplatte des amerikanischen Pop-Genies Emitt Rhodes. Nie hat jemand so breitenwirksame Musik gemacht, die so wenig Breitenwirkung hatte. Und deshalb kennt heute kaum jemand noch Emitt Rhodes. Obwohl seine melodiöse, leicht monomanische Musik sicher vielen Menschen gefallen würde.

Hinter dem Tattoo auf Emitt Rhodes' erster Soloplatte verbirgt sich eine menschliche Tragödie. Rhodes war ein Allround-Künstler: Er schrieb nicht nur alle seine Songs selber. Er nahm auch alle Instrumente bei sich zuhause selber auf und sang dazu. Rhodes war kein Virtuose, aber er spielte gut Piano, Gitarre, Bass und auch Schlagzeug. Er amtierte auch als Produzent und Toningenieur. Er ging also ähnlich vor wie Paul McCartney bei seinen ersten Soloalben. Die Musik klingt auch (gelinde gesagt) nicht unähnlich. Doch Emitt Rhodes ist kein Epigone: Er hat seine Soloplatten aufgenommen, bevor Paul McCartney dasselbe tat.

Die Plattenfirma Dunhill nahm Emitt Rhodes 1968 unter Vertrag. Sie zwang dem Multitalent einen absolut katastrophalen Vertrag auf: Dunhill verlangte nämlich von Rhodes, dass er sechs Alben ablieferte – verteilt auf drei Jahre! Emitt Rhodes musste also jedes Jahr zwei LPs aufnehmen, um den Vertrag zu erfüllen. Ein Ding der Unmöglichkeit, wenn man alles selber macht. Rhodes schaffte nur ein Album pro Jahr. Er nahm für Dunhill drei fantastische LPs auf. Dann war er ausgebrannt. Die Plattenfirma hatte ihr Wunderkind ausgepresst wie eine Zitrone – und sie verklagte es zum Dank noch wegen Vertragsbruchs. Nach drei Jahren Arbeit für Dunhill war Emitt Rhodes ein psychisches Wrack, und er ist es heute noch.

Und so kam das dekorative Tattoo auf die Platte: Die Musikergewerkschaft verlangte, dass alle Platten in professionellen Studios aufgenommen werden. Emitt Rhodes lag quer mit seinem Heimstudio. Deshalb durfte auf der Plattenhülle kein Hinweis erscheinen, dass Rhodes die Musik zuhause aufgenommen hatte. Dafür konnte er den Cutting Engineer überreden, ein Tattoo in die Auslaufrille zu ritzen mit dem Text: RECORDED AT HOME.

Mixdown-Engineer der LP war übrigens Curt Boettcher, der ebenso geniale kalifornische Musiker, der diesem Blog den Namen gegeben hat.

Balade dans l'Hérault

2010-10-01T09:29:00.013+02:00

Nirgendwo gleicht Frankreich mehr dem Wilden Westen als im Hérault. Die Landschaft ist weit, schroffe Berge am Horizont, alles sieht ein bisschen schäbig und verschlafen aus. Endlose Schlangen von leeren Tankwagen stehen in der Prärie. Die Bahnhofuhr von Paul Garnier Paris zeigt die stehen gebliebene Zeit an. Das Essen in der einzigen Beiz, die offen hat, ist soso-lala, die Bedienung ist freundlich. Der Hérault ist nicht meine Lieblingsregion, hat aber seinen eigenen Reiz.

Fotos: Bobby California

Platten mit Randy-Newman-Coverversionen sind gute Platten

2010-09-07T20:52:00.012+02:00

Das Vorgehen ist ganz einfach: Man sucht Platten (wenns sein muss, CD's), die Coverversionen von Randy Newman-Songs enthalten. Der Clou dabei ist, dass nur Musikerinnen und Musiker, die sehr geschmackssicher waren – oder wenigstens gut beraten – Newman-Coverversionen aufnahmen. Hier sind einige davon:

Alan Price: «A Price on His Head» (1967)
Das zweite Solowerk des früheren Animals-Organisten enthält nicht weniger als sieben Newman-Kompositionen: das zauberhaft melancholische und selten gecoverte «Come and Dance With Me», die flott arrangierte Abnabelungs-Hymne «So Long Dad», das relativ bekannte «No One Ever Hurt So Bad» mit extrem flottem Bläser-Arrangement, das lustige «Tickle Me», das zauberhaft melancholische «Living Without You», das herrlich dekadente «Happy Land» und das ebenso grossartige «Biggest Night Of Her Life». Dazwischen streute Alan Price Selbstkomponiertes und andere fantastische, geschmackvoll ausgewählte und perfekt eingespielte Coverversionen wie «On This Side Of Goodbye» von Goffin/King. Die Wahrheit ist: Alan Price war ein Singles-Mensch, kein LP-Künstler. Seine LPs wirken wie Zusammenschnitte von Singles. Dennoch lohnt sich der Erwerb dieses Teils sehr. Ich habe dafür an einer Plattenbörse 60 Kröten bezahlt und die Platte ist jeden Rappen wert.

Dusty Springfield: Dusty in Memphis (1969)
Ein Meisterwerk, if there ever was one. Eine LP aus einem Guss. Die Songs bauen einen Spannungsbogen auf, der mich bei jedem Hören wieder erstaunt und Gänsehaut verursacht. Darin enthalten sind zwei Randy-Newman-Songs: das erheiternde «I Don't Want To Hear It Anymore» (über zu laute Nachbarn und «viel zu dünne Mauern»). Begleitet wurde die geniale Sängerin von der Crème de la Crème der Sessionmusiker aus Memphis. Höhepunkte sind nicht die Newman-Nummern, sondern das wohlbekannte und dennoch immer wieder gern gehörte «Son Of A Preacher Man» und das explosive «Don't Forget About Me» (von Goffin/King), wo die Memphis-Musiker richtig loslegen. Seite 2 beginnt mit einer fantastischen Interpretation von Randy Newman's «Just One Smile». Dann ist das Pulver verschossen. Aber was für ein Pulver. Das ist eine der Platten, die in jeden Haushalt gehören.

Everly Brothers: «Roots» (1968)
Als die Everly Brothers «Roots» für die Plattenfirma der Warner Brothers aufnahmen, war ihre beste Zeit schon lange vorbei. Niemand wollte eine solche Platte kaufen. Das Publikum wusste einfach nicht, was es davon halten sollte: Zwei alternde, immer noch buspere Teeniesänger wurden vom genialen Warners-Produzenten (und Newman-Freund) Lenny Waronker auf eine Reise zu ihren «Roots» geschickt. Don und Phil Everly sangen also eine Handvoll geschmackvoll ausgelesener Country-Songs aus der Feder von Merle Haggard, Glen Campbell oder Jimmie Rodgers. Darunter mischte Waronker spacige Steel Guitars, Wah-Wah-Gitarren... und Randy Newmans Song «Illinois». Newman begleitete die Everlys persönlich am Piano. Perlende Arpeggien und trockene Drums unterlegen den Unisono-Gesang. Der Song wirkt inmitten der Country-Songs denkbar fremdartig. Dass die Platte in den Gestellen liegen blieb, ist verständlich. Aber es ist trotzdem ungerecht.

Ella Fitzgerald: «Ella» (1969)
Die legendäre Jazzsängerin war 53, als sie diese Platte aufnahm. Die Auswahl der Stücke zeigt das Bestreben, das Repertoire zu modernisieren. Neben Soul-Songs wie Eddie Floyd's «Knock On Wood» und zwei Beatles-Songs hat Ella Fitzgerald auch zwei Newman-Nummern aufgenommen: das sarkastische «Yellow Man», über den «gelben Mann», der mutmasslich den ganzen Tag lang Reis isst, und das soulige «I Wonder Why». Ellas Stimme wirkt stellenweise ein bisschen corny, sie ist eine grossartige Sängerin, aber keine Soulröhre. Deshalb ist «Ella» keine ganz grosse, aber dennoch eine gute Platte.

Claudine Longet: «Love is Blue» (1968)
Diese Sängerin aus dem Stall des Easy-Listening-Moguls Herb Alpert hat heute nur noch Geheimtipp-Status. Doch diese Platte glänzt (abgesehen vom Gesang) mit solider Qualität. Der Spannungsbogen reicht vom Marlene-Dietrich-Cover «Falling In Love Again» über die Bee-Gees-Schmonzette «Holiday» und Bossa Novas bis zu Randy Newman's «Snow». Es gibt wenige Songs, die den Schnee so treffend beschreiben. Auch Claudine Longets ausdruckslose Stimme und ihr starker französischer Akzent können «Snow» nicht zerstören.

Beau Brummels: «Bradleys Barn» (1968)
Wie viele andere kalifornische Musiker fuhren die Beau Brummels (oder was von der Gruppe übrig geblieben war: Sänger Sal Valentino und Gitarrist Ron Elliott) 1968 nach Nashville. Country-Musik versprach Läuterung nach den psychedelischen Exzessen. Doch Sal und Ron entwarfen eine höchst eigenwillige Variante der Country-Musik. Puristen würden den Kopf schütteln. Das ändert nichts daran, dass diese Platte ganz grossartig gelungen ist. Sie besteht ausschliesslich aus Selbstkomponiertem, mit Ausnahme des letzten Songs auf Seite 2: Randy Newmans «Bless You California», ein furioser, verstörender Schlusspunkt eines ansonsten sehr stimmungsvollen, mal verträumten, mal aufgeräumten Song-Bouquets. Wie im Fall der Everly-Brothers-Platte wirkt Randy's Song hier wie ein faszinierender Fremdkörper. «Bless you California, you're the only state for me... So if I try to leave, please don't follow, cause I ain't really going anywhere.»

Van Dyke Parks: «Song Cycle» (1968)
Die Platte beginnt mit der besten aller Newman-Coverversionen: «Vine Street» in einer abgefahrenen Version mit wunderschönem Orchester und Schifferklavier. Eine genialisch arrangierte Westentaschen-Symphonie. Der Rest von Van Dyke Parks' erstem Opus kommt ähnlich faszinierend schräg rüber. «Song Cycle» ist die angenehmste aller unhörbaren Platten. Die Warner Brothers hatten bemerkenswerten Mut, dass sie sowas veröffentlichten. «Widows face the future, the factories face the poor»: Solche unverständlichen Texte, die Van ersann, brachten sogar Randy Newman zur Verzweiflung. Ich glaube nicht, dass ich diese Platte jemals ganz durchgehört habe. Das würde mich konfus machen. Dennoch möchte ich sie nicht missen.

Eric Burdon & The Animals: «Eric Is Here» (1967)
Eric Burdon liess sich von der Newman-Begeisterung seines Ex-Organisten anstecken: Auf seiner ersten Soloplatte nahm auch er einige Newman-Nummern auf, sie sind die Höhepunkte dieser Platte: Das oft gecoverte «Mama Told Me Not To Come» in einer schön verhallten, ausdrucksstark gesungenen Version. Darauf folgt «I Think It's Gonna Rain Today», auch verhallt, auch ausdrucksstark gesungen. «Human kindness is overflowing, and I think it's gonna rain today.» Einfach schön! Der Regen strömt auf jeden Fall, bei der «human kindness» wäre ich da weniger sicher. Auf Seite zwei findet sich der satirische Newman-Song «Wait Till Next Year». Der Rest fällt ab.

Scott Walker: «Sunshine» (1973)
Dem für düstere Stimmungen bekannten Scott Walker gings gut, als er diese Platte aufnahm. Er lächelt sogar auf dem Umschlag und besingt den «Sunshine». Natürlich nur, um dem Sonnenschein zu sagen, er solle gefälligst verschwinden. Der zweite Song auf Seite 1 ist «Just One Smile», das Scott nicht weniger ergreifend rüberbringt als Dusty. Die Songauswahl ist brillant und umfasst auch «A Woman Left Lonely» der Memphis-Urgesteine Oldham/Penn und Bill Withers' moderat funkiges «Use Me». Eine Platte wie ein goldener Septembertag: Bald wird es düster und kalt, Scott hat das schon immer gewusst, aber noch einmal gilt es, dem Leben ein paar letzte sonnige Momente abzugewinnen. Mit Randy Newman's «I'll be Home» klingt Seite 2 aus.

Ein kluger Arzt redet Klartext

2010-08-27T10:54:00.008+02:00

Immer wieder stimmen die Apostel des Internets das Loblied der grenzenlosen Information an. Sie sei für alle rund um die Uhr gratis verfügbar – dank des Internets. So jubelte ein gewisser «David» im Kommentarfeld des Medienspiegel:

«Das Internet hat mir eine Welt geöffnet, die mir vor 20 Jahren verschlossen geblieben wäre. Ich lese die interessantesten Artikel... ich verpasse die besten Sendungen nicht... ich kann mich dann in ein Thema vertiefen, wenn es mir unter den Nägeln brennt... ich finde Thesen und Meinungen, die nie in der Zeitung stehen würden.»

Zum Glück gibt es auch besonnene Stimmen. Auf kluge Art hat sich der Ostschweizer Arzt Etzel Gysling geäussert – in seinem Fachblatt pharma-kritik. Weil dieses Blatt eine relativ kleine Leserschaft hat, weil Etzel Gyslings Gedanken es wert sind, ein breiteres Publikum zu finden, und weil er Themen anschneidet, die die Internet-Apostel nur zu gerne gerne ausser Acht lassen, fasse ich die wichtigsten Gedanken zusammen. Was Gysling über sein Spezialthema – Arzneimittelinformation im Internet – sagt, gilt sinngemäss auch für alle anderen Themen.

(Un)abhängigkeit
«Das Ideal einer vollständigen Unabhängigkeit von Sponsoren ist verhältnismässig selten gegeben. Finanzielle Unterstützung (und Beeinflussung) seitens der Pharmaindustrie ist offensichtlich das grösste Handicap einer Informationsquelle. Man muss sich jedoch bewusst sein, dass auch andere Sponsoren – Behörden, Berufsverbände, Versicherungen – nicht selten Einfluss nehmen auf das Informationsangebot.»

Aktualität
«Informationsquellen, die wirklich up to date sind, finden sich auch im Zeitalter des Internets nicht in besonders grosser Zahl. Auch leistungsfähige Suchmaschinen wie Google führen uns häufig zu Adressen, an denen nur veraltete oder überholte Aussagen publiziert sind.»

Kostenpflicht
«In der Regel darf bei kostenpflichtigen Angeboten eher mit einer adäquaten Aktualisierung gerechnet werden... Zu den Kosten lässt sich etwas verallgemeinert sagen, dass oft nicht viel taugt, was nichts kostet.»

Anwendung
«Was den Anwendungs-Komfort anbelangt, darf man sich keiner Illusion hingeben. Ohne einen gewissen Aufwand seitens der Anwenderinnen und Anwender bringt auch die beste Adresse keine guten Resultate. Es liegt nicht in erster Linie am Internetzugang (der heute meistens ganz problemlos funktioniert), sondern vielmehr daran, dass man am richtigen Ort die richtigen Fragen stellt. Mit anderen Worten: Man muss sich erstens im Klaren sein, wo überhaupt vernünftige Chancen bestehen, dass man die gewünschte Information findet. Um dann die Informationsquelle optimal zu nutzen, ist es zweitens unerlässlich, dass man mit dem vorhandenen Angebot vertraut ist und auch eine gute Suchtechnik verwendet. Schliesslich ist auch daran zu denken, dass man oft in englischer Sprache suchen muss.»

Fazit: Der Arzt Etzel Gysling wägt in seinem Text sachlich die Vorteile und die Nachteile der Informationsflut im Internet ab. Er sagt auch, wie und wo zuverlässige Informationen auffindbar sind. Der Aufwand, um an diese Informationen heranzukommen, ist aber, wie Gysling zeigt, so gross, dass nur überdurchschnittlich gebildete (Fach-)Leute ihn betreiben können. Der grösste Teil der Menschen ist schlicht überfordert, wenn es darum geht, im Internet die Spreu vom Weizen zu trennen und verlässliche Informationen zu finden. Deshalb ist für die meisten Menschen das Internet keineswegs ein Ersatz für professionell aufbereitete Informationen, wie sie die traditionellen Medien anbieten.

Megablöd

2010-08-11T20:26:00.006+02:00

Die Gefühlskonserve ist das Blog des Münchner Kulturtäters Deef Pirmasens. Verglichen mit der Gefühlskonserve sehen die meisten Schweizer Blogs ziemlich alt aus. Deef Pirmasens ist der Blogger, der Helene Hegemanns Plagiat aufgedeckt hat. Von einem solchen Scoop können die Schweizer Blogger nur träumen.

Der Running Gag der Gefühlskonserve sind Fotos von Coiffeursalons mit birnenweichen Namen. Diese Rubrik gefällt mir ausgezeichnet. Deshalb ist es mir eine besondere Ehre, zu beweisen, dass die Schweizer Coiffeure ihren deutschen Kollegen in nichts nachstehen, wenn es gilt, schwachsinnige Namen für ihren Salon zu erfinden. Zwecks Beweisführung kupfere ich Deefs Rubrik ganz einfach ab, oder besser gesagt, ich helvetisiere sie.

Den Anfang macht das Foto eines Zürcher Coiffeursalons mit einem megablöden Namen. Hier zeigt sich archetypisch der Mechanismus, der zu birnenweichen Coiffeursalonnamen führt: Der Name darf mit dem Gewerbe möglichst wenig zu tun haben. Gut ja, der Fön ist ein Werkzeug des Coiffeurs. Aber das Megafon ist es wirklich nicht.

Foto: Bobby California

Das verpasste Konzert des Jahres

2010-07-27T14:54:00.004+02:00

Les Compagnons, Buffet de la Gare, Gijounet (Département Tarn), 28. März.

Burgunder aus dem Tetrapack

2010-07-20T18:58:00.007+02:00

«Auf den Inhalt kommt es an, nicht auf das Medium», schreibt ein anonymer Kommentator im Kommentarfeld dieses Blogs. Und er fügte dieser Platitüde eine weitere hinzu: «Es gibt Zeitungen, die arbeiten genau und seriös. Andere nicht. Bei Blogs ist das genau so.»

Wirklich? Ich glaube, es ist Zeit, dass wir aufhören, auf eine so oberflächliche Weise über Medien zu diskutieren. Es kommt nur auf den Inhalt an, nicht auf das Gefäss: Bei einem guten Burgunder würde niemand auf die Idee kommen, so etwas zu behaupten. Den Burgunder wollen wir aus einer Glasflasche trinken, nicht aus einem Tetrapack und auch nicht aus einer Petflasche. Nur bei den Medien darf man ungestraft sagen, es komme nur auf den Inhalt an, nicht auf das Gefäss. Denn es sind ja schliesslich nur Buchstaben, gell?

Der deutsche Medienwissenschaftler Norbert Bolz begnügt sich nicht mit Oberflächlichkeiten. Er denkt einen Zacken weiter. In einem Interview mit der Zeitschrift Focus sagte er (online nicht zugänglich):

«Nur bei Printmedien sind Reflektiertheit, Distanziertheit und guter Wille zum Stil durch das Medium gesetzt.»

Gemeint ist: Bei internetbasierten Medien, Blogs, Online-News-Seiten und Apps aller Art behindern die Produktionsbedingungen den Willen zur Reflektion und zum Stil.

Nicht dass ich mit allem einverstanden wäre, was Bolz so rauslässt. Aber wo er recht hat, hat er recht. Dass das Medium den Inhalt und die Wahrnehmung beeinflusst, hat schon Marshall McLuhan vor einem halben Jahrhundert gezeigt: The medium is the message. Leider droht dieser Aspekt immer wieder in Vergessenheit zu geraten, wenn über Medien diskutiert wird.

Vrément schwette

2010-07-17T17:15:00.007+02:00

Leserinnen und Leser dieses Blogs wissen es: Georges Perec hat in seinem Werk «La Disparition» auf Wörter verzichtet, die den Buchstaben E enthalten. Ein paar Jahre später hat er das Spiel noch um einen Zacken weiter getrieben: Im Roman «Les Revenentes» verwendete Perec nur Wörter mit E. Das war wesentlich schwieriger und ging nur mit einigen Kunstgriffen, wie das folgende Müsterchen verdeutlicht:

Stephen Brewster besse le sleep et révèle les gemmes de ses encêtres: Mezette! le membre est tellement grend qe c'en est vrément éléphentesqe. Mets le schwette, le vrément vrément schwette, c'est qe le mec se l'est grémenté de seelwettes dentelées lesqelles représentent presqe perfètement les Rènes d'Engleterre, de Perse et de Grèce!

Um sein Konzept durchhalten zu können, verwendete Perec etliche englische Wörter, oder er wich auf unorthodoxe Schweibweisen aus:
sleep = slip
grend = grand
qe = que
vrément = vraiment
schwette = chouette
seelwettes = silhouettes
usw.

Highlife oder Hell?

2010-07-07T10:23:00.009+02:00

«Exile on Main Street» ist eines der besten Rock-Alben. Und es ist, as far as I'm concerned, das beste Album der Rolling Stones. Es enthält keine Hits à la «Brown Sugar» oder «Honky Tonk Women», aber vier Plattenseiten mit unverdünnter Leidenschaft, kompromisslos auf den Punkt gebrachte Musik, brillant gespielt, kurz: «a really soulful record» (Don Was). Der neue Film «Stones in Exile» verspricht, die Entstehungsgeschichte des Albums zu erzählen, das die Stones im Sommer 1971 in einer Villa in der Nähe von Nice aufnahmen, die die Gestapo dreissig Jahre vorher als südfranzösisches Hauptquartier benützt haben soll.

Das gibt's doch nicht, dachte ich, als ich den Film zum ersten Mal sah. Noch und noch kommen in «Stones in Exile» Beteiligte und Zaungäste zu Wort, und alle zeichnen das Bild einer Band, die eine gute Zeit in Südfrankreich verbrachte: «Highlife, wonderful» sei es gewesen, sagt Mick Taylor, eine «unglaublich kreative Periode». «It was pretty cool», meint Producer Andy Johns. Die Stones seien «ganz entspannt» miteinander abgehängt, erzählt Bill Wyman.

Bevor ich mir den Film reinpfiff, hatte ich ein Buch gelesen, das eine ganz andere Geschichte erzählt: «Exile on Main Street – A Season in Hell with the Rolling Stones» des amerikanischen Schreibers Robert Greenfield. Das 2006 erschienene Buch liest sich wie eine Abfolge von Autounfällen, Schlägereien, Drogengeschichten, Promiskuität und Intrigen. Das reine Chaos, eine monatelange Katastrophe. Wenn man Robert Greenfields Worte für bare Münze nimmt, waren die Stones eher eine Bande von gestörten Kriminellen als eine geniale Rockband. Der Film «Stones in Exile» verliert kein Wort über die Autounfälle, Promiskuität und Intrigen. Nun, der Film war koproduziert von Mick, Keith and Charlie.

Wer erzählt die wahre Geschichte? Der Film «Stones in Exile» oder Robert Greenfield? War der Sommer, den die Stones in Südfrankreich verbrachten, eine entspannte, kreative Zeit oder eine Saison in der Hölle?

Keine Ahnung. Und ehrlich gesagt, ist es mir egal. Die Wahrheit liegt vermutlich irgendwo dazwischen. Und bei einer Band, die sich schon immer meisterhaft in Szene zu setzen wusste, ist es nicht so interessant, zwischen Wahrheit und Fiktion zu trennen.

Die Wiederkäuer

2010-06-28T08:57:00.008+02:00

In einem episch langen Interview auf Rebell Teevau äusserte Ronnie Grob den Satz:

«Blogs sind die neuen Zeitungen.»

Abgesehen davon, dass Ronnies Satz ziemlich anmassend ist – wie will ein Hobbyblogger, der für Gotteslohn und eine Handvoll Kachingle-Cents arbeitet, seine Leistung vergleichen mit einer professionellen Redaktion, die aus dutzenden oder hunderten Leuten besteht: Ein Blick in einige Blogs zeigt, dass Ronnie Grobs Sentenz reines Wunschdenken ist.

Die Wahrheit sieht düsterer aus. Blogs sind nicht die neuen Zeitungen: Blogs sind vielmehr die ALTEN Zeitungen. Denn viele Blogger begnügen sich damit, den Inhalt der Zeitung von gestern (oder vorgestern, oder vor-vor-vorgestern) wiederzukäuen und mit einem launigen Spruch zu garnieren.

Tatsache ist: Wenn es keine Zeitungen gäbe, würden die meisten Blogs innert weniger Tage eingehen – weil sie keine Quellen mehr hätten, von denen sie abschreiben können. Ähnlich katastrophal würde sich für die Blogger die Einführung von Paywalls auswirken. Kein Wunder, sind die Blogger dagegen.

Ein Blick in einige Blogs bestätigt den Befund:

- Ugugu hat am 25. Juni einen Artikel der Zeit wiedergekäut und seither nichts selber geschrieben;

- die «Most Popular Page» im Bugsierer-Blog ist seit Wochen die Tirade gegen den Berner Sprachleitfaden. Die (falsch abgeschriebenen) Informationen dazu stammen aus dem Blick;

- und Ronnie Grob? Sein neustes Blogpost stammt ebenfalls vom 25. Juni. Er hat sich dabei ebenfalls bei einer Zeitung bedient, diesmal ist es der Tages-Anzeiger (wenn die Quelle auch fälschlicherweise als «Newsnetz» deklariert war).

Alfred Eschers Herrenbahn versinkt im Grün

2010-06-24T18:56:00.028+02:00

Was aussieht wie eine Waldwiese, ist der Schauplatz einer der erbittertsten Wirtschaftskriege des 19. Jahrhunderts.
Mit einigen Eisenbahnkilometern durch Niemandsland zwischen Bülach und Baden wollte Alfred Escher der Nationalbahn das Wasser abgraben. Die Nationalbahn war ihrerseits ein Projekt der Winterthurer Demokraten, die mir ihrer Linie Alfred Eschers «Herrenbahn» den Kampf ansagten. Die wackeren Winterthurer hatten gute Karten: die Nationalbahn besass nämlich die kürzeste Linie zwischen Winterthur und Baden. Grund genug für Alfred Escher, seinerseits eine neue Linie zu bauen, die noch kürzer war. Sobald sie ihren Zweck erfüllt hatte, nämlich die Nationalbahn in den Konkurs zu treiben, war sie nutzlos. 1937 legten die SBB die Linie still, 1969 wurde sie grösstenteils abgebrochen. Bis vor einigen Jahren wurden hier die Eisenbahnwagen des Zirkus Knie abgestellt. Doch seit Knie nicht mehr die Bahn benützt, wird Alfred Eschers Nationalbahn-Konkurrenzlinie immer grüner. Bald wird man davon nichts mehr sehen.

Klein Hollywood am Vierwaldstättersee

2010-06-15T19:57:00.007+02:00

Es gibt einen Ort in der Innerschweiz, der fast so glamourös ist wie Hollywood: In Fürigen steht ein grosser Schriftzug im steilen Hang, der für das gleichnamige Hotel wirbt und der stark vom berühmten Hollywood-Sign beeinflusst ist. Zwar hätte der Schriftzug wieder mal eine Auffrischung nötig. Die Tüpfchen über dem U sind abgekippt. Und das R steht bedenklich schräg in der schönen Landschaft. Jetzt liest sich der Schriftzug F U R I G E N. Prächtig sieht er aber immer noch aus. Die Fotos zeigen die weniger glamouröse Rückseite der rund 4 Meter hohen Buchstaben.

Ob das Hotel Fürigen sich die Renovation seines Signs leisten wird, ist völlig offen. In der Zeit des Internets ist die Werbewirkung des Schriftzugs, der nur vom Vierwaldstättersee aus sichtbar ist, nicht mehr so wichtig. Neben dem Sign steht eine alte, wunderschöne Standseilbahn, die seit vier Jahren nicht mehr fährt. Auch hier spart sich das Hotel die Kosten für die Instandstellung. Was auch jammerschade ist.

Aufruhr am Zebrastreifen

2010-06-05T21:19:00.018+02:00

Die Stammtische schäumen. «Sprach-Irrsinn» zetert der Blick, und auch Tagi-Redaktor Daniel Foppa spricht von «höherem Blödsinn.» Was ist passiert, das den Blutdruck der Schweizer Männer stärker hinaufjagt als gierige Abzocker und bärtige Islamisten?

Alles nur, weil die Berner Fachstelle für Gleichberechtigung einen neuen Sprachleitfaden für die Stadtverwaltung veröffentlicht hat. Die Fachstelle schlägt unter anderem vor, dass die Verwaltung «Zebrastreifen» statt «Fussgängerstreifen» schreiben soll. Berner Machos, die nicht bei der Stadt arbeiten, dürfen selbstverständlich weiterhin Fussgängerstreifen sagen. Die Burgdorfer Machos dürfen auch. Apropos Fussgängerstreifen: In Österreich sagt man «Schutzweg». Ist euch das vielleicht lieber?

Der Sprachleitfaden enthält weitere Vorschläge für geschlechtsneutrale Begriffe wie «Lernende» (statt «Lehrlinge») und «Mitarbeitende» (statt «Mitarbeiter»). Begriffe, die andernorts selbstverständlich sind. Warum also die grosse Aufregung? Keine Ahnung. Zebrastreifen ist doch nicht so schlimm. Es gibt zudem gute Gründe für eine geschlechterneutrale Sprache. Denn unsere Sprache bestimmt unser Bewusstsein.

Der Sprachwissenschaftler Benjamin Lee Whorf zeigte, dass wir so denken, wie wir reden. Whorf hat die Sprache der Hopi mit der englischen Sprache verglichen. Er stellte dabei grundlegende Unterschiede fest. Die Hopi kennen zum Beispiel nur ein Wort für Insekten und Flugzeuge. Aber die Unterschiede gehen tiefer. Die Sprache der Hopi bezieht sich nicht wie unsere auf die Zeit (Vergangenheit, Gegenwart, Zukunft). Stattdessen unterscheiden die Hopi zwischen dem Manifestierten, Objektiven (alles, was unseren Sinnen zugänglich ist) und dem sich Manifestierenden, Subjektiven (alles, was nur im Bewusstsein existiert, auch die Zukunft).

Whorf ist überzeugt: «Die Formulierung der Gedanken ist kein unabhängiger Vorgang – sie ist von der Grammatik jeder Sprache beeinflusst.» Und: «Ein Wechsel in der Sprache kann unsere Auffassung des Kosmos umformen.»

Update 1: Der Burgdorfer Polteri-Blogger Bugsierer hat dem Thema auch ein Blogpost gewidmet, in dem er es mit der Wahrheit nicht so genau nimmt: «an stelle von vater oder mutter soll der verbeamtete menschling jetzt von elternteil oder – kein witz – das elter sprechen.» Und Frau Zappadong plappert Bugsierers Gegeifer frischfröhlich nach. Dumm nur: Die künstliche Einzahlform «Elter» kommt im Berner Leitfaden überhaupt nicht vor. Das Beispiel zeigt einmal mehr, wie locker manche Blogger mit den Fakten umgehen. Und Bloggerinnen auch.

Update 2: Man sollte auch das Positive betonen. Es gibt auch zwei andere Blogger, die nicht der Hysterie verfallen sind: die Lautsprecherin und Andi Jacomet. Jetzt sind wir schon drei.

ABC der Schweizer Blogger

2010-05-28T22:10:00.035+02:00

Andreas Hobi
Schreibt unter dem Namen Schweizweit über seinen Alltag als SBB-Kondukteur. Nimmt sich die Freiheit, die Arbeit der SBB-Führung kritisch zu kommentieren.
Grösstes Verdienst: Hat ein zweites, lobenswertes, autofeindliches Blog: Autolos
Grösster Flop: Regte sich masslos über eine (!) Burkaträgerin mit GA auf
Bewertung: Brauchbar

Bugsierer
Burgdorfer Werbetexter und Blogger, dessen Texte so wirken, wie wenn er oft nachhaltig schlecht gelaunt wäre. Christian Roethlisbergers Spezialität ist das unfreundliche Anraunzen der Zeitungsredaktionen und Fernsehstationen.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: Forderte nach dem Ausbruch des Ejafjalla-Vulkans, dass die Medien etwas schreiben über «das szenario eines auf monate oder jahre gegroundeten europäischen flugnetzes». Einen Tag später waren alle Flieger wieder in der Luft.
Bewertung: Nutzlos

Capture d'écrans
Das coolste Schweizer Blog aller Zeiten. Leider nicht mehr aktiv, aber immer noch sichtbar. Wurde alimentiert von der TSR-Journalistin Sophie Sallin alias So-fille de la télé.
Grösstes Verdienst: Wies auf spannende TSR-Sendungen wie Manuella Maurys Talkshow «Têtes en l'air» oder die Steinzeit-Satireserie «La Tribu» hin.
Grösster Flop: –
Bewertung: Grossartig

Dorian Gray
Chefredaktor von LAMM (Liga der aussergewöhnlichen Montagsmailer). Hat eine dadaistische Version des Konsumentenschutzes entwickelt und das Spiel «Provozier den Pressesprecher» erfunden.
Grösstes Verdienst: Erkundigte sich, warum das Klimaticket von myclimate 3 bis 10 mal teurer ist als dasjenige von Easyjet
Grösster Flop: Regte sich masslos auf über Billetpflicht für Velos im öV
Bewertung: Ziemlich gut

Ebalance-Blog
Blog eines empfehlenswerten Abspeckprogramms, alimentiert vom pensionierten Radiojournalisten Heinrich von Grünigen. Hier dreht sich alles ums Fett. Das Thema ist nicht besonders spannend, die Umsetzung ist es auch nicht.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: –
Bewertung: Brauchbar

Fabians Blog
Untertitel: «Allerlei, das wohl niemanden interessiert». Dem ist leider nichts hinzuzufügen.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: –
Bewertung: Nutzlos

Grob, Ronnie
Schreibt am liebsten entlang von Argumentationsschablonen, die von amerikanischen und deutschen Internet-Vordenkern und von der SVP vorfabriziert wurden.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: Erfand das Wort «Elitisten» und meldete zugleich die Wahl von Roger de Weck zum Papst («Elitisten küren Roger de Weck zu ihrem Papst» – help!)
Bewertung: Nutzlos

Hot Fuzz
Zweitblog im Dornröschenschlaf des Infamy-Bloggers Dani Winter. Schreibt seine interessanteren Posts für Infamy, was sich nachteilig auf die Relevanz und Aktualität von Hot Fuzz auswirkt.
Grösstes Verdienst: –> Infamy
Grösster Flop: –> Infamy
Bewertung: Ziemlich gut

Infamy
Das beste aller Basler Blogs. Muss man einfach gern haben (das gilt auch für die Leute, die dahinter stehen, auch wenn sie aus unerfindlichen Gründen etwas gegen Zürich haben). Diese Blogger sind sogar dann noch lustig, wenn sie die Zürcher mit ätzendem Spott übergiessen. Die beeindruckende Produktivität geht manchmal auf Kosten der Relevanz. Weniger Posts, dafür brisantere, würde der Leser bevorzugen.
Grösstes Verdienst: Regelmässige Blattkritik der «besten aller Basler Tageszeitungen»
Grösster Flop: –
Bewertung: Grossartig

Jacoblök
Blog eines Baselbieters mit Bündner Wurzeln, der nach Bern ausgewandert ist. Schreibt über dies und das, übers geschlossene Milchlädeli in Graubünden genau gern so wie über das Schwimmen in der Aare. Hat ein Flair für Konsumthemen, lässt sich deshalb gerne mal über angeblich schlechte französische Milch oder die mögliche zukünftige Bundesrätin Simonetta Sommaruga aus.
Grösstes Verdienst: Denunzierte als einer von wenigen männlichen Kommentatoren die Aufregung um den Berner Sprachleitfaden als das, was sie ist: «Zum Kotzen»
Grösster Flop: Missdeutete die SP-interne Debatte um eine mögliche zukünftige Bundesrätin Sommaruga als persönliche Abrechnung
Bewertung: Teilweise brauchbar

Klartext-Blog
Eines der kompetentesten Medienblogs. Kein Wunder: es wird von Journalisten alimentiert, nicht von Hobbybloggern. Leider etwas leidenschaftslos geschrieben.
Grösstes Verdienst: Publikation der «zehn Gebote des modernen Journalismus» («Schreiben ist der schönste Beruf. In keinem anderen Beruf hast du die Chance, so schnell mit dir selber zufrieden zu sein...»)
Grösster Flop: –
Bewertung: Ziemlich gut

Lautsprecherin
Viele Blogs wirken schnell dahergeschletzt und dahergerotzt. Nicht so dieses Blog, das mit sorgfältiger und gepflegter Sprache brilliert. Das pingeligste Korrektorat fände hier kaum etwas auszusetzen. Die Lautsprecherin betrachtet die Welt in ihrem Blog aus feministischer Sicht. Konziliant im Ton, gepflegt in der Sprache, hart (und gerecht) in der Kritik. Es sollte mehr solcher Blogs geben.
Grösstes Verdienst: Benannte die Hysterie um den Berner Sprachleitfaden als das, was sie ist: eine «moderne Hexenjagd».
Grösster Flop: –
Bewertung: Grossartig

Medienspiegel
Unaufgeregtes, solides Blog-Handwerk vom Internet-Berater Martin Hitz. Brilliert mit Gastkolumnisten, die etwas zu sagen haben, was in der Schweizer Bloglandschaft eine grosse Ausnahme ist.
Grösstes Verdienst: Spannende Kolumnen und Kommentare von Fred David zur UBS
Grösster Flop: –
Bewertung: Grossartig

Nation of Swine
Blog der WoZ-Schreiber Carlos Hanimann und Daniel Ryser. Mit diesem Blog könnte man die These belegen, dass Journalisten die besseren Blogger sind.
Grösstes Verdienst: Trugen dazu bei, die rechtskonservativen Verwicklungen von Rebell Teevau zu durchleuchten
Grösster Flop: –
Bewertung: Brauchbar

Otto Hostettler
Einer der solidesten Schweizer Journalisten. Schreibt nicht alle Texte extra für sein Blog, sondern füllt es auch mit Artikeln ab, die er für seinen Arbeitgeber (Beobachter) geschrieben hat, was aber nicht nötig ist, da die Artikel auch über die Beobachter-Webseite abgerufen werden können.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: –
Bewertung: Ziemlich gut

Pharmama
Das Apotheken-Blog. Die anonym auftretende Bloggerin schreibt täglich lustige und bedenkliche Erlebnisse aus dem Alltag einer Apothekerin. Seit Pharmama ihren Blog hat, wird das Einkaufen in der Apotheke viel spannender: Jede Apothekerin könnte Pharmama sein – aber man weiss nicht, welche!
Grösstes Verdienst: 1. Platz im Doc Check Blog-Wettbewerb
Grösster Flop: –
Bewertung: Ziemlich gut

Q

Rebell Teevau
Von einem Kartonfabrikanten mit einem Millionenetat versehen. In letzter Zeit bemüht sich Blogger Stefan Seydel, seine Sätze so zu formulieren, dass seine Leserinnen und Leser erkennen, was er sagen will. Deshalb wird die Note von 1 auf 2 verbessert.
Grösstes Verdienst: Konnte einen Unternehmer dazu bringen, sein Geld in den Blog zu investieren.
Grösster Flop: Konnte einen sehr weit rechts politisierenden Millionär dazu bringen, sein Geld zum Fenster raus zu werfen.
Bewertung: Nutzlos

S

Thinkabout
Kurt Steuble schreibt überlange, schöngeistige Elaborate über wenig spannende Themen wie die Religionsfreiheit.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: Schlug vor, das drohende Burkaverbot zu einem allgemeinen «Verhüllungsverbot» zu sublimieren
Neustes Post: 28. Mai
Blogoscoop Ranking: 31
Bewertung: Knapp brauchbar

Ugugu
Betreibt den Journalistenschredder, das Blog mit dem garstigsten Namen. Flotte Schreibe, jedoch inhaltlich dünn.
Grösstes Verdienst: Fand unter dem lustigen Namen Ugugu Kowalski heraus, dass Roger Köppel den Erhardpreis für seinen Einsatz für Freiheit und Verantwortung erhalten soll.
Grösster Flop: In Ugugu’s überhitzter Fantasie wird aus einem im Migros-Magazin nicht veröffentlichten Marianne-Weissberg-Porträt ein zensurierter kritischer Essay über Ringiers Personalpolitik.
Bewertung: Nutzlos

Voltaplatz
Blog über den Voltaplatz in Basel.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: –
Neustes Post: 15. Juli 2009
Bewertung: Brauchbar

Wampfler, Philippe
Schreibt über dies und das, SVP, SRG und andere Blogs. Hat einen Hang zu Internet-Nerd-Themen, was ich weniger interessant finde.
Grösster Flop: –
Grösstes Verdienst: –
Bewertung: Teilweise brauchbar

X

Y

Zappadong
Alice Gabathuler schrieb über das triste Leben im öden Rheintal und über spanische Regionalbanken. Doch jetzt hat sie aufgehört damit und ihr Blog von einem Tag auf den anderen eingestellt, mit der Begründung, das Blog habe sich totgelaufen.
Grösstes Verdienst: –
Grösster Flop: –
Bewertung: Nutzlos

Georges Perec: Barbu, point moustachu

2010-05-14T22:13:00.012+02:00

Il montra du doigt un portrait qui paraissait l'ahurir. Il s'agissait d'un individu aux traits plutôt lourdauds, pourvu d'un poil châtain trop abondant, touffu, ondulant, plutôt cotonnant, portant favoris, barbu, mais point moustachu...

Das ist noch ein Bart, hä? Auf dem Foto sichtbar ist der französische «scriptor» Georges Perec (1936 – 1982). Perec's Buch «La Disparition» kommt, so unglaublich das klingt, vom Anfang bis zum Schluss absolut sans E aus. Ein bisschen mühsam ist das schon. Doch ist das Buch durchaus auch unglaublich amüsant. Perec war nämlich total humorvoll als Autor:

Maximin alla donc voir Parfait. Il lui donna vingt sous puis lui commanda un colossal parfait aux limons doux. «Parfait», dit Parfait. Mais quand Parfait livra son parfait, Maximin y goûta, puis, simulant un profond pouah, lui dit qu'il sabotait son travail. «Quoi!» dit Parfait pâlissant sous l'affront, «imparfait, mon parfait!!!?»

Nur logisch, dass Georges Perec dann auch noch das Buch «Les Revenentes» nachschob, wo's nur Wörter mit dem Vokal E drin hat (doch gar nix mit A, I, O und U).

Gesucht: RICHTIGER MANN

2010-05-08T09:57:00.006+02:00

In einer Singlesbörse entdeckt:

Frage: «Was macht Ihren Traummann aus?»

Antwort: «Mein Traummann ist ein RICHTIGER MANN! Einer, der auch mal Macho ist, der mir auch mal sagt, wo's lang geht, der vor einer starken Berufsfrau nicht in die Hosen macht, der gut im Bett ist – ein RICHTIGER MANN eben!!!! Gibt es das da draussen?! Oh, und möglichst dunkelhaarig mit schönen Augen... Warum fragen so viele, was ich unter «gut im Bett» verstehe? Hallo – wisst Ihr das nicht...»

Vox Cinéma

2010-05-07T22:58:00.004+02:00

Der Schriftzug «Vox Cinéma» erinnert an die längst vergangene Zeit, als auch ein 1500-Seelen-Kaff in den französischen Bergen ein Recht hatte auf Leinwand-Abenteuer, Romantik und ein bisschen Glamour. Keine Ahnung, wann die verschnörkelten Buchstaben liebevoll über den Eingang des «Vox Cinéma» gepinselt wurden. Vermutlich irgendwann zwischen den 30er und den 50er Jahren. Keine Ahnung, wann das «Vox Cinéma» seine Türen schloss. Doch die verschnörkelten Buchstaben bleiben und erinnern an die Zeit, als auch ein französisches Bergkaff ein Recht auf ein bisschen Glamour hatte.

Foto: Bobby California, März 2010

Platten, die in jeden Haushalt gehören

2010-05-02T09:03:00.006+02:00

Rechtzeitig zum Gainsbourg-Film setzte die Plattenfirma Mercury eine fantastische Idee in die Tat um: Alle EPs und Singles von Serge Gainsbourg wurden wieder aufgelegt – als Vinyl-Singles, alles sorgfältigst reproduziert bis hin zur grafischen Gestaltung der pochettes und Labels und verpackt in hübsche coffrets. Die Deutschschweizer Massenmedien verschweigen dieses editorische Ereignis. Grund genug für Bobby California, ein paar Worte darüber zu verlieren. Dieses Blog berichtet nicht wie andere über fades Berner Mundart-Genöl, sondern ausschliesslich über richtige Musik.

Aus unverständlichen Gründen wurde die Auflage der coffrets auf 2000 bis 3000 Stück limitiert. Aus unverständlichen Gründen, sage ich, denn diese EPs und Singles gehören in jeden Haushalt, der was auf sich hält. Dies nicht nur wegen der genialen Musik, die auch auf LPs und CDs längst erhältlich ist. Das Interessanteste an diesen Singles und EPs ist, dass man mit ihnen den Werdegang des kreativsten und einflussreichsten französischen Musikers viel besser nachvollziehen kann als mit den LPs und CDs. Wenn man sich durch diese Singles durchhört, wird zudem klar: Serge Gainsbourg war ein Singles-Mann. Er kreierte hunderte von genialen, anrührenden, lustigen, erotischen Chansons. Doch er war eigentlich nie in der Lage, eine LP zu füllen. Seine LPs sind oft Sammelsurien von gänzlich unterschiedlichen Songs, die nicht zwingend zusammen gehören. Das erkennt man erst, wenn man sich durch die Singles hört. Man braucht die Singles und EPs also auch dann, wenn man schon alle LPs von Serge Gainsbourg hat.

Eine EP ist übrigens eine Single mit vier Titeln, ein Format, das in den 60er Jahren sehr beliebt war. Wie gesagt lässt sich die unglaubliche Karriere von Serge Gainsbourg mit den EPs und Singles trefflich nachvollziehen:

- Zuerst die kommerziell erfolglosen, aber unsterbliche, wunderschöne, geniale, klassische Chansons wie «La Javanaise» enthaltenden EPs der späten 50er und frühen 60er Jahre (coffret 8 EP Gainsbourg Volume I: 1958-1962);

- Dann die Hinwendung zur von England beeinflussten Pop- und Beatmusik der jüngeren Generation, der Gainsbourg vom Alter her nicht angehörte, aber der er sich, unter Mitwirkung von Brigitte Bardot, mit anglophilen Songs wie «Comic Strip» virtuos als geniale Leuchtturmfigur und Hitlieferant aufdrängen konnte (coffret 7 EP Gainsbourg Volume 2: 1963-1968);

- Dazu noch diverse Songs und Musiken für diverse Filme, die Gainsbourg vor allem zum Geldverdienen komponierte und dabei en passant Meisterwerke wie «Sea, Sex and Sun» schuf (2 coffrets à 12 Singles Serge Gainsbourg Bandes Originales de Films Vol.1 und 2)

- Und weil Gainsbourg auch für viele schöne Schauspielerinnen wie Brigitte Bardot wunderbare Songs wie «Harley Davidson» geschrieben hat, lohnt sich auch der Erwerb des coffret mit allen Singles, die Brigitte Bardot in den 60er Jahren besungen hat (coffret 11 Singles Brigitte Bardot chansons années 60).

Sara Baker is on Fakebook

2010-04-30T20:06:00.009+02:00

«Es gibt ungefähr so viele unterschiedliche Motive zu bloggen, wie es Blogger gibt», schreibt Blogger Ugugu Kowalski im Kommentarteil dieses Blogs. Stimmt. Es gibt viele Blogger. Es gibt aber auch den digital-religiösen Mainstream, dem dieses Blog immer wieder sein Augenmerk schenkt. Einer der verblendetsten Digital-Religiösen ist bekanntlich Ronnie Grob. Wir erinnern uns an sein unsterblich-flachsinniges Bonmot:

«Bei Inhalten, die in einem persönlichen Blog oder auf einer persönlichen Facebook-Seite publiziert werden, habe ich eine hohe Gewissheit, dass es sich um den unveränderten Output der betreffenden Person handelt. Sie sind das authentische Produkt ihres Erzeugers...»

Mit diesen Worten glaubte Ronnie Grob Kurt Imhof widerlegen zu können, der monierte: «Den Informationen eines Blogs oder einer Facebook-Meldung können wir nicht vertrauen.» Klar, dass das einem Digital-Religiösen sauer aufstösst.

Dennoch hat Kurt Imhof recht. Wie recht er hat, zeigt Strappato in seinem sehr lesenswerten Medizin-Blog Stationäre Aufnahme:

«Sara Baker gibt vor, ein Patient wie du und ich zu sein, aber dennoch ist es nur ein Fakeprofil bei Facebook. Erschaffen von dem Unternehmen Medseek, das eHealth-Lösungen verkauft. Bis auf die Enthüllung in den persönlichen Angaben deutet in ihrem Stream nichts darauf hin, dass es sich um ein Marketing-Geschöpf handelt. Sie kommuniziert mit den Facebook-Usern, wenn gleich ihre Status-Updates ein wenig automatisiert und hölzern wirken. Es wird eine catchy emotionale, sehr persönliche Story erzählt: Sara Baker ist schwanger und erwartet Zwillinge. Dank Medseek kann sie sich mehr um die Geburtsvorbereitungen kümmern...»

Strappato's Fazit:

«Mittlerweile twittern Pharmaunternehmen, haben YouTube-Kanäle oder scharen "Fans" bei Facebook um sich. Der Traum ist aus. Die "Healthcare Social Media" Welt verwandelt sich zum Marktplatz der Industrieinteressen.»

Genau davon sprach Kurt Imhof.

Ronnie Grob macht Kasse

2010-04-19T18:55:00.007+02:00

In seiner gewohnt penetrant-quengeligen Art fragte Ronnie Grob unlängst den Publizistischen Direktor der Südostschweiz Medien im Medienspiegel:

«Haben Sie denn schon selbst nach Bezahllösungen gesucht? Haben Sie welche gefunden? Wenn ja: werden diese nun umgesetzt, übergreifend oder individuell? Wenn ja: wo sind diese Lösungen zu sehen?»

Eine Antwort erhielt Ronnie bis heute nicht, und er hat auch keine Antwort verdient. In Ronnie Grob's Blog ist jetzt aber eine neue, so übergreifend wie individuell umgesetzte Bezahllösung für Blogs zu sehen. Das Ding heisst Kachingle. Das sei «ein Versuch, Websites, die man mag, mit Mikrozahlungen zu unterstützen», teilt uns Ronnie in seinem gewohnt holprigen Stil mit. Das Schöne daran ist, dass man mit einem Mausklick sehen kann, wer Ronnie Grob mit welchen Beiträgen finanziell unterstützt (Stand 19. April, 19:00):

Frau Zappadong: $0.76
Robin Meyer-Lucht: $0.96
100 Watt Walrus: $0.09
Thinkabout:$1.25
Andreas Thut: $1.76
YPH: $0.13
Cynthia: $0.08
Polkarobot: $0.72
Bill: $0.05
Wolfgang Blau: $1.00

Grand Total seit 18. Dezember 2009: $6.80. Nicht schlecht. Die Summe reicht ungefähr für zwei Currywürste und ist keineswegs zu verachten. Mit zwei Currywürsten kann man unter Umständen das Leben eines unterernährten Bloggers retten.

Recherchen von Bobby California zeigen jedoch, dass fast alle Ronnie-Grob-Supporter dem Blogger-Sumpf entstammen (Frau Zappadong, Thinkabout, Polkarobot, Bill) oder im professionellen Online-Milieu tätig sind (Cynthia, Robin Meyer-Lucht, Andreas Thut, Wolfgang Blau). Mit anderen Worten: Kachingle ist ein selbstreferentielles Nullsummen-Spiel. Denn die meisten Leute, die Blogger via Kachingle finanziell unterstützen, sind, naja, eben: Blogger.

Der grosszügigste Ronnie-Grob-Unterstützer ist übrigens Ronnie Grob himself: Er besuchte sein eigenes Blog 117 mal und überwies sich gleichzeitig via Kachingle $9.05.

Alain Chamfort: Une vie Saint Laurent

2010-04-11T09:09:00.008+02:00

Wenige CDs in meiner Sammlung haben den Jahrgang 2010 aufgedruckt. Diese ist bisher die einzige. Vielleicht bin ich nicht der erste Blogger, der darüber schreibt, aber sicher bin ich der erste Deutschschweizer Blogger, und wahrscheinlich bin ich der einzige Deutschschweizer Blogger, der Alain Chamfort kennt und schätzt. Bref, Alain Chamfort hat das Leben des Modeschöpfers Yves Saint Laurent in Töne umgesetzt. «Une vie Saint Laurent» nennt sich das Ding, eine Kombination aus Buch und CD.

Es ist nicht einfach, die Qualitäten des Songschreibers Alain Chamfort in Worte zu fassen. Klar ist: Alain Chamfort ist einer der wenigen Musiker, die nie eine schlechte Platte gemacht haben. Und das seit bald 40 Jahren. Kommt dazu, dass jede seiner Platten durchgängig hörbar ist, keine enthält einen schlechten Song. Mir fällt eigentlich kein anderer Musiker ein, von dem ich das Gleiche sagen kann.

EIn Konzeptalbum wie «Une vie Saint Laurent» hat Alain Chamfort noch nie gemacht. Eine Herausforderung für jeden Songschreiber. Der erste Song lässt Schlimmes befürchten: Piano-Arpeggien perlen sanft, «ce petit garçon dans les rues d'Oran...» hebt der Sänger an und beschreibt Yves' Kindheit. Einen Moment lang kommt Kitschverdacht auf. Doch schon das zweite Lied zerstreut die Befürchtungen, denn es kommt schon fast garagen-rockig daher: «Tout est allé si vite grâce à Dior... où dois-je dire grâce à Dieu...»

Yves Saint Laurent's Leben enthält genug interessanten Stoff für ein Konzeptalbum mit 16 Songs. Mit 22 trat Saint Laurent die Nachfolge von Christian Dior an, wenig später hatte er ein «burn-out». Sein Lebens- und Businesspartner Pierre Bergé ermutigte ihn dann, sein eigenes Modehaus zu eröffnen, mit den bekannten Folgen. Alain Chamfort hat den Job nicht schlecht erledigt. Vielleicht ist es nicht sein bestes Album, vielleicht ist es eine Spur zu routiniert gemacht. Hörenswert ist es auf jeden Fall. Man kriegt ja nicht jeden Tag das Leben von Yves Saint Laurent von einem Musiker wie Alain Chamfort erzählt.

«Une vie Saint Laurent», Verlag Albin Michel, 25 € (Buch+CD)

A notre papa

2010-03-27T17:50:00.002+01:00

4262 Menschen wurden im letzten Jahr auf Frankreichs Strassen getötet. Wenn eine Terroristengruppe wie Al-Quaida ein solches Blutbad veranstalten würde, wäre Frankreich längst ein Polizeistaat, an jeder Strassenecke würde ein flic stehen (das gleiche gilt natürlich für die Schweiz). Dennoch würde ich lieber auf einer französischen Strasse umkommen als in der Schweiz. Denn in Frankreich werden die Verkehrstoten mit verschwenderischen Plastikblumen-Arrangements geehrt. Für die Kinder, die ohne Papa aufwachsen, sind die Plastikblumen ein schwacher Trost. Aber gut aussehen tun sie.

Foto: Am Rand der Route Départementale 20 zwischen Cessenon und Saint-Chinian im Département Hérault, März 2010

L'enfer de Clouzot: Romy Schneiders höllischer Bootsausflug

2010-03-06T19:26:00.010+01:00

Manchmal sind Fragmente, also unvollendete Kunstwerke, interessanter als fertige Werke. Brian Wilson's «Smile» kurbelte die Fantasie vieler Musikfreunde an, jeder konnte aus den ans Tageslicht gekommenen Puzzlesteinen sein eigenes «Smile» zusammen basteln, bevor der Meister das Projekt doch noch fertigstellte und damit den Reiz des Bastelns vernichtete.

Genau so faszinierend ist «L'enfer», der Film, den Henri-Georges Clouzot 1964 nicht fertig stellte, nachdem er zehn Stunden Filmmaterial produziert hatte. Clouzot ist mit den Worten «französischer Hitchcock» nur unzulänglich beschrieben. Seine Filme wie «Le Corbeau» oder «Salaire de la Peur» sind genau so spannend und abgründig wie Hitchcock, aber total originell. Für «L'enfer» experimentierte Clouzot wochenlang mit den avanciertesten Technikern in Pariser Studios. Er filmte Romy Schneiders Gesicht in allen Farben, mal mit verzerrenden Linsen, mal mit rotierenden Lampen und grellen Op-Art-Effekten. Mit diesen Effekten wollte Clouzot den Seelenzustand von Romy Schneiders Filmpartner Serge Reggiani darstellen, der im Film einen von krankhafter Eifersucht besessen Hotelier spielt.

Soweit der nicht besonders fesselnde Plot. Viel interessanter als die Story sind die optischen Einfälle Clouzots. Und die Geschichte der Produktion, die ein neuer Film von Serge Bromberg nacherzählt. Clouzot schaffte es, dass Serge Reggiani mitten in den Dreharbeiten das Handtuch warf und entnervt vom Set verschwand. Scheibenkleister. Ohne den Hauptdarsteller kann man einen Film nicht fertig drehen. Clouzot bestellte Jean-Louis Trintignant als «Ersatz» für Reggiani und drehte ein paar Tage lang weiter, bis ihn eine Herzattacke definitiv daran hinderte, sein ambitioniertes Projekt zu vollenden. Die Ausschnitte aus dem gefilmten Material machen klar, dass «L'enfer» einer der eigenwilligsten Filme der 60er Jahre geworden wäre.

Einige Gründe, warum der Film nicht zustande kam, zählt Bromberg auf: Clouzot und seine Techniker verloren sich in technischen Spielereien. Niemand habe genau gewusst, was eigentlich das Ziel der filmischen Experimente war, berichten Leute, die dabei waren. Zudem war Clouzot ein tyrannischer Regisseur, der seine Mitarbeiter zur Verzweiflung treiben konnte. Letztlich lässt Serge Brombergs sehr guter Film aber die interessanteste Frage offen: Wie konnte es dazu kommen, dass ein ausgebuffter Profi wie Clouzot, der seine Filme buchstäblich auf Millimeterpapier entwarf, die Kontrolle über sein Filmprojekt verlor?

Schweizer Blogs und deutsche Blogs

2010-02-23T19:11:00.005+01:00

Ich bin kein Freund von Bestenlisten. Besonders überflüssig finde ich es, wenn die «Journalisten des Jahres» gekürt werden, eine Spezialität der Zeitschrift «Schweizer Journalist», bei der es regelmässig zu Peinlichkeiten kommt wie der Wahl von Christoph Mörgeli zum «Kolumnisten des Jahres».

Die Wahl zum «Journalisten des Jahres 2009» des deutschen Medium Magazin (Schwesterpublikation des «Schweizer Journalist») ist genauso überflüssig, aber in einem Punkt ist die Liste interessant. Unter den ausgezeichneten Journalisten finden sich nämlich drei Blogger:
- Markus Beckedahl von «Netzpolitik»: Nr. 8 in der Kategorie «Politik»;
- Marcus Anhäuser von «Plazeboalarm»: Nr. 6 in der Kategorie «Wissenschaft»;
- Hockeystick und Strappato von «Stationäre Aufnahme»: Nr. 8 in der Kategorie «Wissenschaft».

In der Begründung steht beim Blog «Stationäre Aufnahme»: «...weil sie immer wieder Skandale und Ungereimtheiten aus der Medizin und Pharmaindustrie aufdecken. So waren sie 2009 massgeblich an der Aufdeckung des Regividerm-Märchens beteiligt...»

Tatsächlich sind deutsche Blogger immer wieder in der Lage, mit aufsehen erregenden Enthüllungen aufzuwarten, das neuste Beispiel ist Deef Pirmasens, der in seinem Blog «Gefühlskonserve» Helene Hegemann's massives Plagiat aufdeckte.

In der Schweiz sind die Blogger weit entfernt davon, jemals in eine Bestenliste der Journalisten einzudringen, geschweige denn, irgendwas halbwegs Interessantes zu enthüllen. Anders als ihre deutschen Kollegen gefallen sich die meisten CH-Blogger darin, den professionellen Medien ein ums andere Mal eins ans Bein zu pinkeln und an Kleinigkeiten rumzumäkeln, bis der Letzte kapiert hat, dass die Blogger es besser wissen und alles ganz anders machen würden, wenn man sie nur liesse.

Jeden Tag könnte man eine CH-Blogschau durchführen, und man käme immer zum gleichen Resultat: Schweizer Blogs wären zum Umfallen komisch, wenn sie nicht zum Einschlafen langweilig wären.

Zum Beispiel der Bugsierer schreibt am 20. Februar: «in vancouver scheint es keinen (ausser mir) zu stören, dass einem filmteam das filmen auf einer öffentlichen strasse verboten wird. ich dachte noch: da wird dann die presse am andern tag mal genauer hinschauen. denkste, kein wort...» Big deal, Bugsierer. Natürlich ist die kanadische Zensur störend, aber bei dieser Olympiade ist soviel störend, dass man gar nicht weiss, wo man anfangen soll, sich zu stören, und noch mehr stört mich, dass der Bugsierer kein Post schreiben kann ohne seinen besserwisserischen Unterton.

Oder das von einem eigensinnigen Thurgauer Unternehmer finanzierte Blog Rebell Teevau schreibt heute: «verstanden zu werden ist eine beleidigung», ebenfalls in ach-so-moderner Kleinschreibung. Immerhin hat da einer das Talent, das Wesentliche in einen knappen Satz zu verpacken. Denn soviel ist wahr: Verstanden habe ich noch nie, was Rebell Teevau mir eigentlich sagen will. Offenbar ist das auch gar nicht das Ziel, wie ich dem Beitrag entnehme.

Oder dann Ronnie Grob, der zum x-ten Mal unbedarfte Stammtischparolen verbreitet: «Es wird zu oft vergessen: Staatsgelder sind immer Steuergelder, also Zwangsabgaben, die all jenen, die durch eine Wirtschaftsleistung Geld erwirtschaften, weggenommen wird (sic).»

Amigos – so wird das nix! Mit euren Schlafmützenblogs kommt ihr nie in die Rangliste des «Schweizer Journalisten».

Bethel Henry Strousberg: Raubtierkapitalist im 19. Jahrhundert

2010-02-13T22:13:00.013+01:00

Der Görlitzer Bahnhof in Berlin wurde wie alle schönen Berliner Bahnhöfe nach dem Zweiten Weltkrieg abgerissen. Seine Geschichte ist besonders interessant: Er war der Berliner Ausgangspunkt des Eisenbahnimperiums von Bethel Henry Strousberg (1823–1884).Verglichen mit Strousberg war Alfred Escher ein Stümper. Strousberg überzog Mitteleuropa mit Eisenbahnlinien, die grösstenteils bis heute nützlich sind:

Sovetsk–Tschernjachovsk (1865)
Kaliningrad–Grajevo (1866–71)
Berlin–Cottbus–Görlitz (1866/67)
Halle–Cottbus–Guben (1871/72)
Frankfurt an der Oder/Guben–Poznan (1870)
Wroclaw–Dziedzice (1868–72)
Hannover–Hameln–Altenbeken (1872)
Löhne–Hameln–Vienenburg (1875)

Wenig fehlte, und Strousberg hätte aus diesen Linien eine Verbindung zwischen den Industriezentren in Oberschlesien und an der Ruhr basteln können. Doch dazu kam es nicht. Denn Strousberg stolperte über seine undurchsichtigen und unsauberen Geschäftsmethoden. Das «System Strousberg» war teuflisch raffiniert: Die Bauunternehmer erhielten für ihre Leistungen von Strousberg kein Geld, sondern Aktien seiner Eisenbahngesellschaften, deren Wert künstlich aufgebläht war.

Die Folgen für die Investoren waren höchst erfreulich: Die Gründer der Bahngesellschaft mussten nur einen Bruchteil der Baukosten aufbringen. Sie trugen praktisch kein Risiko, konnten aber erhebliche Gewinne abschöpfen, indem sie der Bahngesellschaft Material lieferten, sich an der Bodenbeschaffung beteiligten und sich fette Provisionen zuhielten. Das unternehmerische Risiko lag grösstenteils beim Bauunternehmer. Um ihn bei der Stange zu halten, setzte Strousberg das Aktienkapital höher an als die tatsächlichen Baukosten. Wie das funktionierte, erklärt Manfred Ohlsen im Buch «Der Eisenbahnkönig Bethel Henry Strousberg» (Berlin 1987):

«So konnte man dem Generalauftragnehmer beispielsweise für 800'000 Taler Baukosten durchaus auch eine Million Taler in Aktien erstatten. Die Differenz sollte mit Einsparungen durch den Auftragnehmer begründet werden, die er durch geschickte Senkung des Aufwandes und kostengünstigen Materialeinkauf erzielt hatte. Offiziell tat man so, als sei die Million Taler die realistisch angesetzte Bausumme. Die von Anfang an geplante Überbezahlung in Aktien ermöglichte aber auch dem Bauunternehmer, diese Aktien unter ihrem offiziellen Nennwert zu verkaufen oder beleihen zu lassen. Der Gesetzgeber war im allgemeinen nicht in der Lage, die wirklichen Kosten des Bahnbaus festzustellen, so dass die Rechnung von Strousberg aufzugehen schien.»

Der Fairness halber muss man anfügen, dass Strousberg bei manchen Linien selber als Bauunternehmer auftrat (erstmals bei der Berlin-Görlitzer Eisenbahn). Allerdings tat er dies nur, weil er niemanden fand, der den Kopf hinhalten mochte. Denn schon beim Bau der zweiten Bahnlinie ging der englische Bauunternehmer pleite, weil sich die Aktien, mit denen er bezahlt wurde, nicht verkaufen liessen. Mit offenen Augen rannte Strousberg ins Verderben:

«Ich sah voraus, dass mir Ärger, Gefahr und wahrscheinlich Verlust drohten.»

Als 1870 der deutsch-französische Krieg ausbrach, fielen auch die Kurse von Strousbergs Eisenbahn-Aktien. Die Finanzprobleme des Eisenbahnkönigs verschärften sich. Er war nicht imstande, fällige Zinsen in der Höhe von 2,5 Millionen Talern zu zahlen auf die Obligationen für das rumänischeEisenbahnnetz, das er baute. Wieder griff Strousberg zu einem Trick: Kurzerhand nahm er die unfertigen Bahnlinien in Rumänien in Betrieb, um die rumänische Regierung zu zwingen, die fälligen Zinsen zu zahlen. Denn im Konzessionsvertrag stand, dass Rumänien die Zinsen zahlen müsse, sobald die Linien in Betrieb sind. Die rumänische Regierung liess sich das nicht bieten. Sie entzog Strousberg die Konzession für das rumänische Netz. Verlorene Prozesse und das rumänische Eisenbahnabenteuer kosteten Strousberg mehrere Millionen Taler. Er musste grosse Teile seines Wirtschaftsimperiums, zu dem auch Eisenwerke und Lokomotivfabriken gehörten, verkaufen. Berliner Banken drängten Strousberg aus der Berlin-Görlitzer Eisenbahn und aus der Hannover-Altenbeker Eisenbahn. Dennoch gab sich Strousberg nicht geschlagen. Manfred Ohlsen schreibt:

«Wie ein Spieler, der mehrmals hintereinander gewonnen hat, so glaubte auch er ein System zu haben, mit dem man die Spielbank sprengen konnte.»

Trotz Krieg und Börsenkrach konnte sich Strousberg über Wasser halten. In Berlin wollte zwar niemand mehr mit ihm geschäften, aber er erhielt Kredite in Moskau und erhoffte sich finanzielle Unterstützung einer Wiener Bank. Dank dem russischen Geld konnte er im böhmischen Zbiroh, wo er ein Schloss besass, einen grossen Industriekomplex bauen mit Hochöfen, einer Koksfabrik, Walzwerken, Sägereien und einer Arbeitersiedlung für 5000 Menschen. Strousberg stieg auch wieder ins Eisenbahngeschäft ein: Er übernahm den Bau der Linien Mehltheuer – Weida, Bratislava – Trenčín (Waagtalbahn) und Paris – Narbonne. Doch diesmal funktionierte das «System Strousberg» und seine immer gewagtere Kreditakrobatik nicht mehr: Im Oktober 1875 wurde er in St. Petersburg verhaftet und in Schuldhaft gesetzt. Der Richter warf ihm vor, durch «Geschenke» an Bankdirektoren ungedeckte und unberechtigte Kredite erhalten zu haben. Im November 1875 wurde Strousberg wegen Bestechung angeklagt. Kurz darauf wurde in Berlin und Prag Konkursverfahren eingeleitet. Die Summe der Schulden lag bei rund 100 Millionen Mark.

Wegen Strousbergs Problemen gingen auch zwei Banken in Moskau und Berlin pleite, die ihm Kredite gewährt hatten. Nach einem Jahr Haft wurde Strousberg schuldig gesprochen, zur Zahlung einer hohen Summe für die ungenügende Deckung der Kredite verpflichtet und aus Russland ausgewiesen. Erst im Herbst 1877 kam er frei. Strousberg gründete eine Zeitung und machte wieder das, was er schon getan hatte, bevor er Eisenbahnkönig wurde: Er arbeitete als Journalist.